Los impuestos representan más de la mitad del precio al público de la ropa

Fuente: infobae – La industria textil enfrenta serias dificultades por el aumento de costos, más cargas tributarias en los tres niveles de gobierno y caída de ventas. Qué medidas pide el sector

Laindustria textil e indumentaria atraviesa una situación compleja en medio del aumento de costos de producción y tributarios y la apertura de importaciones.

A su vez, la caída del poder adquisitivo de la población hace que cada vez sea más difícil para los consumidores acceder a las prendas de vestir, a pesar de que el rubro se incrementó por debajo de la inflación.

Según datos de la Fundación ProTejer para Infobae, en Argentina existe una amplitud de precios enorme: prendas similares pueden valer hasta 13 veces más dependiendo del canal de comercialización. Los costos de alquiler, logísticos, de intermediarios, gastos de publicidad y marketing y tributarios, explican, hacen la diferencia.

“Si analizamos el precio de la ropa que se vende en un shopping, a pesar de la idea generalizada de que son los empresarios industriales los culpables del precio de la ropa, la industria textil e indumentaria, incluida su rentabilidad, sólo representa un 8,5% del precio final”, aseguraron desde ProTejer.

El costo de la industria textil e indumentaria, incluida su rentabilidad, sólo representa 8,5% del precio final al público (ProTejer)

En tanto, los costos y rentabilidad de las marcas que desarrollan los diseños, el marketing y la publicidad, y los costos de logística y comercialización, representan 24,8% del precio facturado.

Fuera de la cadena de valor, hay otros costos que componen el precio de la indumentaria y que representan un porcentaje superior al que remunera a toda la actividad industrial.

Composición del precio de la ropa (ProTejer)Composición del precio de la ropa (ProTejer)

La financiación de una tarjeta de crédito representa un costo que alcanza según ProTejer 12,2% del precio de venta de la ropa, mientras que el alquiler del local donde se comercializa el producto, explica otro 12,7%. A esto se le suman los principales impuestos nacionales, provinciales y municipales que representan 50,3% del precio de venta.

Es decir, el 75,2% del precio que abona el consumidor final por una remera, por ejemplo, en un shopping, se utiliza para el pago de impuestos, servicios financieros y alquileres.

El 75,2% del precio que abona el consumidor final por una remera en un shopping, se utiliza para el pago de impuestos, servicios financieros y alquileres (ProTejer)

Particularmente en el caso de los impuestos, el gobierno de Javier Milei no los redujo y flexibilizó las importaciones para promover la competencia, generando inquietud en la industria.

En este sentido, se eliminó la obligatoriedad de que muchos productos textiles o calzado y productos con medidas antidumping deban ingresar al país obligatoriamente por el canal rojo de la Aduana. Esto significa que dejará de exigirse la verificación física además de la documental.

Valores relativos

Por otro lado, el precio de la ropa en Argentina es alto si se compara con el poder adquisitivo, el cual se vio fuertemente afectado en los últimos meses por los aumentos de tarifas, transporte y alimentos, con salarios y jubilaciones que comenzaron el año perdiendo contra la inflación.

De hecho, con datos a febrero, la Remuneración Imponible Promedio de los Trabajadores Estables (Ripte) anotó una caída cuatrimestral del 24%, siendo la mayor desde que se elabora el índice, según estimaciones de Salvador Vitelli.

El precio de la ropa en Argentina es alto si se compara con el poder adquisitivo, el cual se vio fuertemente afectado en los últimos meses (Bloomberg)El precio de la ropa en Argentina es alto si se compara con el poder adquisitivo, el cual se vio fuertemente afectado en los últimos meses (Bloomberg)

Respecto a la inflación, Indumentaria no fue el rubro que más se incrementó en marzo, se ubicó incluso levemente por debajo del nivel general: las subas fueron del 10,9% y 11%, respectivamente.

“La ropa no sólo registra los menores aumentos en los últimos meses, sino que, considerando un período de tiempo más largo, 7 de los 12 rubros del Indice de Precios al Consumidor (IPC) se incrementaron más: alimentos y bebidas, equipamiento y mantenimiento de hogar, salud, transporte, recreación y cultura, restaurantes y hoteles y bienes y servicios varios. Incluso muchas de estas categorías incluyen -además de bienes- servicios con precios regulados (o subsidiados) que llevan el promedio hacia abajo”, precisaron desde ProTejer.

De acuerdo a estimaciones de la entidad, la inflación fue del 4.726% entre diciembre de 2016 y febrero de 2024, mientras que los precios de las prendas de vestir se incrementaron un 4.436% (290 puntos porcentuales por debajo del nivel general). “Esta realidad muchas veces queda invisibilizada”, afirmaron.

La inflación fue del 4.726% entre diciembre 2016 y febrero 2024, mientras que los precios de las prendas de vestir se incrementaron un 4.436% (ProTejer)

En la misma línea, en la Ciudad de Buenos Aires, según la Cámara Industrial Argentina de la Indumentaria (CIAI), entre diciembre de 2022 y marzo de 2024, el nivel general de precios acumuló una suba de 369%, mientras que la indumentaria subió 249%. Eso representó un abaratamiento relativo de 26 por ciento.

A marzo, los precios de la ropa llevan 14 meses consecutivos por debajo del nivel general de la inflación (CIAI)A marzo, los precios de la ropa llevan 14 meses consecutivos por debajo del nivel general de la inflación (CIAI)

“Esto se produce por dos fenómenos combinados: los faltante de insumos y la falta de capacidad productiva para abastecer el mercado interno produjo una presión fuerte sobre los precios durante el período post pandémico pero con las inversiones que se hicieron, a través de las ampliaciones productivas, se equilibraron en 2023 e incluso después tendieron a bajar incluso por debajo de la inflación debido a una etapa de menores ventas”, dijo a Infobae Claudio Drescher, presidente de CIAI.

Comparación con el resto del mundo

En cuanto a la comparación con los precios internacionales, fuentes del sector consideraron: “Muchas veces se compara incorrectamente los precios de la ropa en Argentina con los del resto del mundo. Se comparan marcas muy distintas -no es lo mismo GAP, H&M, Zara o Louis Vuitton- o productos de nueva colección con temporadas anteriores”.

Muchas veces se compara incorrectamente los precios de la ropa en Argentina con la de otros países en marcas y prendas de diferente estación

“Tampoco se incluyen los costos de financiación en los precios internacionales o los impuestos al consumidor (Argentina los incluye en el precio de venta online mientras EE.UU, en general, no). Otra cuestión es que no se considera la distorsión que genera el costo logístico de transportar un producto a miles de kilómetros, en relación con el peso que tiene en otros países”, agregaron.

Además, “suelen comparan precios a dólar oficial cuando tanto una compra en el exterior con tarjeta como una importación no se realizan a ese tipo de cambio sino que pagan otros impuestos (PAIS) que la encarecen”, explicaron.

"Suelen comparar precios a dólar oficial cuando tanto una compra en el exterior con tarjeta como una importación no se realizan a ese tipo de cambio sino que pagan otros impuestos (PAIS) que la encarecen", dijo la fuente (Reuters)«Suelen comparar precios a dólar oficial cuando tanto una compra en el exterior con tarjeta como una importación no se realizan a ese tipo de cambio sino que pagan otros impuestos (PAIS) que la encarecen», dijo la fuente (Reuters)

Desde Fundación ProTejer indican que si se comparan marcas similares nacionales e internacionales, los precios en Argentina son más bajos. Y ejemplificaron: “Vemos corpiños de Caro Cuore o Selú (lencería de marca premium y calidad argentina) en promedio a $35.000 y bombachas con precios de entre $15.000 y $20.000 con impuestos. De esta manera, el conjunto queda en alrededor de USD 45 al tipo de cambio turista ($1.414 para la venta). El conjunto de ropa interior clásico de Victoria´s Secret supera los 60 dólares″.

Ahora bien, comparando la misma marca internacional en Argentina y en otros países, los precios son similares e incluso a veces más caros. Por ejemplo, un buzo clásico Adidas tiene un precio de USD 60 ($83.000), mientras que en el portal online de EEUU tiene un valor de USD 79. Similarmente, un jean Levis 501 vendido en el portal web de Italia cuesta USD 140. En Argentina tiene un valor de USD 120 ($168.000), detallaron en la entidad.

Necesidades para reactivar el sector

En la actualidad, “a partir de la devaluación de diciembre, se han paralizado varias industrias muy importantes del consumo interno, con una caída absolutamente abrupta e inédita de ventas, porque ha habido procesos recesivos mayores pero no con la velocidad y la contundencia que se dio en esta oportunidad. En el sector de indumentaria y confección hay una gran preocupación ya que vemos una caída que está en torno al 35-40%”, expresó Drescher.

En el sector de indumentaria y confección hay una gran preocupación ya que vemos una caída que está en torno al 35-40% (Drescher)

Y agregó: “Nos preocupa las suspensiones y despidos que empezaron en el sector, y que muchas pymes están en situación de haber invertido su capital de trabajo en el desarrollo de las prendas para la temporada de invierno, quedando con remanentes que no van a ser vendidos. Esto va a afectar su estabilidad financiera”.

En este contexto, desde ProTejer mencionaron, entre otros, algunos ejes de políticas públicas sobre los cuales necesitan avanzar para atravesar la coyuntura y potenciar la producción y el empleo de la cadena de valor:

  • Extensión de la cantidad de cuotas disponibles para el pago de impuestos para pymes;
  • Suspensión de los regímenes de Retención y Percepción de IVA y a las Ganancias;
  • Moratoria fiscal y previsional;
  • Programa para el sostenimiento de la producción para empresas y trabajadores (Repro);
  • Financiamiento con apoyo estatal accesible y favorable para capital de trabajo;
  • Programa de fomento a las exportaciones con valor agregado industrial, diseño y marca argentina, que incluya misiones al exterior, financiamiento, marca país y subsidios o reintegros al sobrecosto argentino. Aumento de reintegros a las exportaciones industriales;
  • Programa de financiamiento al consumo de productos textiles nacionales (hoy Cuota Simple);
  • Restitución del Sistema de Capacidad Económica Financiera (CEF) o mecanismo similar para regular nuevos importadores;
  • Refuerzo de controles aduaneros para evitar maniobras elusivas y contrabando;
  • Aumento del Impuesto PAIS para importaciones de bienes finales textiles. Progresividad en función del agregado de valor;
  • Rápida liberación del sistema de pago de importación de insumos sin fabricación nacional o eliminación de incompatibilidad de CCL y Mercado Único y Libre de Cambios;
  • Renovación Programa de reducción de aportes patronales para reducir la informalidad en la confección;
  • Plan de promoción de inversiones productivas (financiamiento y beneficios tributarios)

Los 20 años de una marca argentina que fue pionera en ropa genderless

Fuente: Clarín – Con 20 años de historia la firma comandada por la tríada de los hermanos Romero continúa vistiendo a nuevas generaciones, sin perder de vista el presente paradigma de la moda que se imprime en torno a la diversidad y la sustentabilidad.

Reconocida por sus campañas publicitarias irreverentes y sus diseños más cercanos a la añoranza analógica que al esnobismo por la tecnología,Ay Not Dead se sostiene en el tiempo con una identidad inequívoca basada principalmente en los recursos arty y la inspiración rockera.

Y si los primeros incluyen referencias que van desde Pablo Picasso hasta las artistas locales Paola Vega y Valentine, el segundo rasgo se evidencia en tipologías, texturas y estampas además de haber vestido a próceres de la música como Charly García y Fito Páez, entre otros.

“Es un proyecto made in Argentina, diseñado y producido acá”, manifiesta Diego, gerente comercial, que junto a Noel, a cargo del área creativa -y también en representación de Martín, el otro de los hermanos- conversaron con Viva a propósito del crecimiento y las vicisitudes que atravesaron en estas dos décadas.

Lo mismo en cuanto a cómo repiensan la empresa en el devenir de la escena nacional de la indumentaria.La mano de Dios. De la campaña Primavera-Verano 2023, “Touched by the Hand of God”. Foto: Gentileza Ay Not Dead.La mano de Dios. De la campaña Primavera-Verano 2023, “Touched by the Hand of God”. Foto: Gentileza Ay Not Dead.

-Sin romantizarlas, ¿aprendieron algo de las crisis?

Diego: Un montón. Básicamente es como si hubiésemos hecho un Master of Business Administration (MBA) sobre cómo manejar un negocio en crisis. Somos mejores, más hábiles, más ágiles.

Noel: Nos volvimos más flexibles, tenemos más cintura para aquello que es mejor para la marca y para todos los que laburan acá.

Diego: Aunque insisto en que no está bueno. Ojalá que todo el tiempo en el que nos dedicamos a resolver crisis, nos hubiésemos podido ocupar en profundizar el negocio, en elevarlo y no estar 20 años jugando a lo mismo con algún grado de estabilidad. Creo que todo este tiempo es también para valorar el desarrollo marcario que hay en Argentina. Es impresionante.

-¿Cuál es la coherencia que los sostuvo en el tiempo? ¿Por qué los eligen?

Noel: Porque básicamente desde el día uno diseñamos con estilo propio. Él construye lo de varón y yo, lo de mujer, que de algún modo se parece. Obvio que entran las tendencias que transforman la moda: es lo divertido de trabajar en esto.

Diego: También es parte nuestra estar prendidos en la moda y las tendencias porque nos interesa y nos gusta, pero creo que la coherencia tiene que ver con que es una marca genuina. Tiene una dirección muy determinada.Calu Rivero protagonizó la campaña de la colección de primavera-verano 2018. Foto: Gentileza Ay Not Dead.Calu Rivero protagonizó la campaña de la colección de primavera-verano 2018. Foto: Gentileza Ay Not Dead.

-Hay otras que son más volátiles…

Diego: Quizás están más atadas a la tendencia.

Noel: Nosotros, al mantener a nuestros diseñadores y al seguir involucrados, continuamos con nuestro estilo.

Diego: Son nuestros gustos de siempre. Lo que culturalmente nos divierte, la ropa que nos gusta usar, la gente que miramos. Y obviamente que a lo largo de dos décadas se fue alimentando de más experiencia y también de gente joven…

-¿Jóvenes de qué edad?

Noel: El equipo de marketing es sub 27.

-¿Y cómo se llevan con los centennials?

Noel: Bárbaro. Es muy interesante porque te vas aggiornando. Mi sensibilidad natural tiene mucho que ver con ellos. Me siento muy cómoda con las cosas que dicen, aunque a veces me pueda parecer exagerado porque vengo de otra generación.

Diego: También es verdad que en nosotros hay un gen que quizás es un poco teen. No es tan etaria la cosa, tiene que ver con un estilo.Otoño-invierno 2015 con la argentina Mica Argañaraz y el modelo eslovaco Filip Hrivnak. Foto: Gentileza Ay Not Dead.Otoño-invierno 2015 con la argentina Mica Argañaraz y el modelo eslovaco Filip Hrivnak. Foto: Gentileza Ay Not Dead.

-¿Qué le aportan a la marca?

Noel: La comunicación en cuanto a los estereotipos de belleza; hasta dónde llegar y hasta dónde no. Las chicas lo tienen incorporado, pero los varones también. A mí me fascina la conciencia que tienen sobre el otro, sobre la sustentabilidad. Era algo que le hacía falta a la moda.

Diego: Está buena además la mezcla que se da en la mesa de trabajo, entre ese grupo de veintipico y nosotros que somos más cuarentones. Tenemos un management muy actual, somos democráticos como líderes.

-Si bien ahora es frecuente hablar de los estereotipos, ustedes hicieron ropa sin distinción de género desde que empezaron.

Diego: Sí, nació como una firma de mujer, pero para la primera temporada sacamos una remera con el nombre de la colección y desde ese momento los hombres se metieron en la marca.

Noel: Quisimos sacar el estereotipo de la mujer femenina y sexy. En general se iba por ahí y no nos sentíamos identificados. Buscamos algo más andrógino.

Diego: Hay hombres que compran lo de mujer y las mujeres lo de hombre. Eso pasó naturalmente por el tipo de público que tenemos, el producto y la imagen que mostramos. De repente si se acerca un chico que se divierte con ponerse un pantalón más de mujer, va a nuestra marca y no a otra más careta. Se sienten cómodos entrando. Siempre fuimos genderless.La modelo y actriz estadounidense, Dree Hemingway, en el verano 2011 de la marca. Foto: Gentileza Ay Not Dead.La modelo y actriz estadounidense, Dree Hemingway, en el verano 2011 de la marca. Foto: Gentileza Ay Not Dead.

-¿Preocupa la sustentabilidad?

Diego: Como ciudadanos nos recontra interesa, aunque no es tan fácil llevarlo a la práctica. Es complicado, pero hay ciertas decisiones que las tomamos con conciencia. Por ejemplo, el tema del packaging.

Noel: Lo más sustentable que podemos hacer es producir ropa en Argentina y venderla acá, porque nos tenemos que seguir vistiendo. Creo que hay que pensar más allá de la etiqueta “sustentable”.

-Y en cuanto a tecnología, ¿qué incorporaron?

Noel: Esta temporada les pregunté a las chicas si alguna sabe usar Inteligencia Artificial (IA) porque me divierte para diseñar la colección. Y como la marca es una licuadora de referencias de cultura y moda, me encantaría poder ponerlas a todas en una computadora a ver si surge Ay Not… u otra cosa. Me divierte, pero todavía no lo hice.

-Un sello de ustedes es que siempre parecen estar en una transición entre lo analógico y lo digital

Diego: En casa escucho discos de vinilo y las campañas las hacemos con rollo de formato medio. Nos gusta lo que se ve, la imagen, y no sacar cinco millones de fotos hasta que venga un disparo que valga la pena. Eso me sensibiliza un montón. Soy cero experto en tecnología y quizás está mal. No tengo redes sociales, aunque miro qué pasa y qué hacen las marcas.

Noel: Tengo Instagram, lo miro, pero no subo fotos. También estoy más cerca de lo analógico. Hago pintura y escultura, me interesa más el mundo de la naturaleza que la tecnología.Otra fotografía de la campaña Touched by the Hand of God, de la primavera-verano 2023. Foto: Gentileza Ay Not Dead.Otra fotografía de la campaña Touched by the Hand of God, de la primavera-verano 2023. Foto: Gentileza Ay Not Dead.

-Volviendo a la diversidad, trabajan con modelos con cuerpos no hegemónicos. ¿Eso lo discuten?

Noel: A mí me re preocupa. Conversar con las chicas jóvenes nos ayuda un montón. Yo también estoy plantada, pero al mismo tiempo tengo contradicciones porque crecí viendo una moda de modelos con otros cuerpos. En nuestra web hay cuerpos distintos y chicas que se dejan los pelos, un poco de todo.

Diego: Lo discutimos. La discusión va desde qué es realmente comercial y vende hasta el rol social que cumplimos. Tenemos conciencia.

Noel: Siento que nuestra lucha está en haber puesto una chica trans (Amber Later) en la campaña en el Paseo Alcorta. Es algo que no hace nadie en el país y nosotros, sí.

Diego: Tenemos historias de chicos de un pueblo recontra represor del interior que encontraron identidad en Ay Not Dead.

-Y ustedes son estética y espiritualmente rockeros. ¿Cómo se da eso hoy?

Noel: La esencia del rock es la de una persona que rompe con las reglas, se revela, le interesa la poesía. También el punk. La escritora Mariana Enríquez (quien fue invitada a participar de una de las listas de música que hacen para Spotify) es un ejemplo de eso. Vestimos desde a Gustavo Cerati hasta el cantante de Usted Señálemelo cuando estuvo en los Grammy.La modelo Amber Later, fotografiada por Sebastián Faena para la campaña otoño-invierno 2022, Scandal and Parade.
 Foto: Gentileza Ay Not Dead.La modelo Amber Later, fotografiada por Sebastián Faena para la campaña otoño-invierno 2022, Scandal and Parade. Foto: Gentileza Ay Not Dead.

Stone Movistar Esports presenta su nueva  camiseta oficial  para la temporada 2024

Fuente: @stonesportsteam – STONE Movistar Esports, el equipo de esports liderado por  Diego “Peque” Schwartzman, lanza su nueva camiseta oficial y línea de indumentaria urbana que utilizarán los equipos competitivos y creadores de contenido de la organización durante el próximo año.

Durante el 2023 desafiamos nuestras propias expectativas, seguimos compitiendo y afianzándonos en la escena local, desarrollamos nuevos torneos amateur abiertos a la comunidad y participamos de los festivales gaming más relevantes del mundo de los esports como Gamergy y AGS. Presentar la cuarta camiseta de Stone Movistar nos llena de orgullo, ya que consolida nuestro crecimiento y da la bienvenida a nuevos desafíos que se vendrán en el 2024”, destacó Diego “Peque” Schwartzman, socio y fundador de Stone Movistar Esports,

FILA, la marca de indumentaria oficial de STONE Movistar Esports, diseñó la camiseta en colaboración con el equipo. La misma está confeccionada en tejido de microfibra con elastano, lo que la convierte en una prenda flexible y cómoda. Además, cuenta con un sublimado total, técnica que hace que su estampa sea sólida y mantenga su colorido a través del tiempo. A su vez, cuenta con la presencia de los sponsors principales del equipo  Movistar y motorola que lo acompañan en cada instancia.

«Nos entusiasma continuar acompañando a Stone y a Diego Schwartzman en el crecimiento de su equipo y en la búsqueda de nuevos desafíos. Juntos seguimos co creando vías de interacción entre los deportes electrónicos y la ropa deportiva buscando nuevas formas de cambiar el juego.», Camila Rouco Oliva, Responsable de comunicación de Fila.

Además de la camiseta, la nueva línea de indumentaria urbana FILA cuenta con un buzo hoodie, remera oversize, shorts estilo bermuda y joggings que son ideales para el día a día del equipo. A su vez, para este nuevo lanzamiento se sumó una nueva gorra que cuenta con la presencia del golem estampado en el frente de la misma.

La camiseta ya fue estrenada por los equipos profesionales de Valorant, Free Fire y Sim Racing de Stone Movistar durante las competencias de Argentina Game Show, el festival gaming más importante de nuestro país,  el pasado 13,14,15 y 16 de octubre.

Además, el Peque Schwartzman también posó con la nueva línea de indumentaria en su última visita al país. Los equipos la usarán durante el 2024 en las competencias de CSGO, Valorant,  Free Fire y Sim racing.

Para más novedades seguinos en Instagram y Twitter como

@stonesportsteam

Acerca de Stone Movistar

Stone Movistar es un equipo de esports liderado por Diego Schwartzman que busca conectar el mundo de los deportes tradicionales y el de los esports para cambiar la forma en que los jugadores entrenan, compiten y se unen. La organización está integrada por profesionales con amplia experiencia en el marketing, la publicidad y el deporte entre los que están Torneos, empresa líder en la industria del deporte y el entretenimiento con más de 39 años de trayectoria; Andrés Schwartzman, empresario del mundo del deporte y el turismo; Cinco Yardas, productora de contenidos de marketing deportivo con más de 14 años en el mercado, e Ideasports, empresa líder con más de 15 de experiencia en marketing y eventos.

Acerca de FILA

A lo largo de la mitad del último siglo, FILA estuvo presente en momentos emblemáticos acompañando a personas extraordinarias en busca del verdadero deporte – aquellos que desafían con valentía los límites y las expectativas por medio de una combinación perfecta de poder y elegancia. Desde su humilde origen textil en Biella, Italia, en 1911, hasta su introducción histórica en la cancha de tenis, en 1973, la marca siempre se enorgullece de crear diseños diferenciados. Con una filosofía de innovación y un compromiso con el rendimiento y la sofisticación, FILA continúa creando estilos referentes en diseño y funcionalidad. En Argentina pertenece al Grupo Dass, que desarrolla desde hace más de 45 años, soluciones industriales y de mercado para marcas deportivas, y es el mayor grupo industrial de América Latina, ofreciendo un patrón mundial de calidad ede servicio para sus clientes y consumidores.

Moda y celebridades. El desfile de Equus que revolucionó la noche porteña

Fuente: La Nación – Celebridades, moda y sustentabilidad se unieron en un desfile con mensajes de alto impacto que revolucionaron la noche porteña en Alto Palermo Shopping

La industria de la moda y la sustentabilidad hoy van de la mano, y cada vez más firmas fashion se suman a la tendencia. Tendencia que más allá del significado estético, tiene una relevancia social y pensada por el futuro del planeta. Bajo esta premisa y respondiendo a sus años de trayectoria como marca ícono de la moda masculina, Equus llegó al Alto Palermo Shopping con la inauguración de su nuevo local en la planta baja del complejo, que coronó con un desfile presentación de su colección primavera-verano 2024.

Las celebridades se hicieron presentes: Marcelo Tinelli, Stephanie Demner, Guido Pella, Darío Lopilato, Cale Ruggeri, Nico Maccari, Santi Talledo, Flor Jazmín, Nico Occhiato, Dante Ortega y Lizardo Ponce fueron algunas de las personalidades que asistieron en una noche para disfrutar de la moda con sello argentino.

El evento fue diseñado en línea con los desfiles más importantes del mundo, que intervienen espacios de manera performática para mostrar sus colecciones. La propuesta tuvo 25 modelos en pasarela, coordinación coreográfica y musicalización ad hoc, y mostró las prendas haciendo partícipes a los invitados y al público que disfrutó de una performance de nivel internacional.

«Fue un gran desafío hacer una producción de estas características en Buenos Aires. Este tipo de activaciones las realizan las marcas más importantes del mundo y sin dudas es una manera de expresarse y comunicar de otra manera, menos tradicional a lo que solemos ver en Argentina. Elegimos hacerlo de esta forma ya que nos parecía bueno que la parte performática lleve estos mensajes de cambio al frente y refleje nuestra evolución como marca.»

Compromiso sustentable

Como una compañía en continua evolución desde hace 46 años, Equus comenzó en el último tiempo a asumir el compromiso de hacer una moda más sustentable, logrando que el 50% de la colección contenga algodón sostenible. El objetivo de la marca es seguir por este camino con la visión de, en un futuro cercano, lograr que todas sus colecciones sean cada vez más sostenibles y comprometidas con el medioambiente.

Las prendas cuentan con la certificación internacional Better Cotton, iniciativa de sostenibilidad líder en el mundo para el algodón.

Los invitados lookeados con la nueva colección de Equus.
Los invitados lookeados con la nueva colección de Equus.

Equus propone para esta primavera-verano 2024 una colección centrada en la frescura, la comodidad, la sostenibilidad y el estilo atemporal. El equipo de Producto de la marca trabajó contextiles como lino y algodón de alta calidad para brindar frescura durante todo el día.

Las tendencias del verano: de la clásica sastrería a los looks urbanos

Desde la firma aseguran que sus diseños evolucionaron desde calces moderadamente holgados hasta estilos más grandes, creando una estética contemporánea y relajada. Los tonos neutros, como los pasteles suaves y desaturados acompañan los clásicos como blancos nítidos, grises versátiles y beiges terrosos que dan estilo, mientras que los colores como rosas empolvados, azules pálidos y verdes apagados agregan un toque de serenidad y relax al look.

Fiel a su origen sastrero, Equus mantiene sus clásicos ambos, pero también se encuentran los esenciales característicos: camisas de lino lisas, pantalones de algodón ligero, blazers que se adaptan a distintas ocasiones y bermudas con estilo queofrecen gran variedad de posibilidades para alternar looks formales e informales, sin perder la elegancia ni los detalles únicos.

«Llegar a Alto Palermo es muy importante para nosotros. Además del e-commerce, estamos presentes en más de 140 puntos de venta con 70 locales exclusivos. Venimos de inaugurar recientemente espacios en Unicenter y Distrito Arcos, y por supuesto seguimos apostando, como lo hizo nuestro abuelo durante todas estas décadas.»

Martín Wolfsohn, CEO de Equus.

Una colección centrada en la frescura, la comodidad, la sostenibilidad y el estilo atemporal.
Una colección centrada en la frescura, la comodidad, la sostenibilidad y el estilo atemporal.

Equus propone para esta nueva temporada una colección con prendas versátiles, para distintas edades y estilos, que sigan acompañando a sus clientes en los distintos momentos de sus vidas. El objetivo de la marca es seguir por este camino de expansión con la visión de hacer colecciones cada vez más sostenibles, trabajando con materiales ecológicos y de origen responsable.

Los detalles de los nuevos uniformes de Aerolíneas Argentinas hechos por Ricky Sarkany y Benito Fernández

Fuente: Infobae – Los diseñadores fueron elegidos por la línea aérea de bandera para realizar un cambio en la indumentaria del personal acorde a un tiempo que apuesta a materiales y diseños flexibles y sin género. En diálogo con Infobae, Fernández y Sarkany explicaron en qué se inspiraron

CompartirZapatillas y pantalones para ellas y ellos, sin dejar de lado la elegancia y los colores patrios en la presentación de los uniformes de Aerolíneas Argentinas

El sueño de cualquier diseñador de moda es poner su creatividad al servicio del mundo. Y que sus prendas viajen, inspiren y agregen glam y confortabilidad a las personas. Y este objetivo puede ser cumplido con creces a través del diseño de la tripulación de una línea aérea de bandera que surcará los cielos del globo. Desde hace 13 años, Aerolíneas Argentinas viste con sus uniformes a sus empleados abordo con los diseño fruto de la imaginación y el arte preciso y bien de negro del talentoso creador local Pablo Ramírez.

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Ahora, la aerolínea de bandera decidió hacer un cambio en el diseño de la indumentaria de su tripulación y personal en general, y apostar acorde a los tiempos, a materiales y equipos flexibles que borran las barreras de género. Para esto y para armar los prototipos fueron convocados los diseñadores argentinos Ricky Sarkany y Benito Fernández , convertidos en el binomio elegido para este nuevo desafío. Luego vendrán – como corresponden- las licitaciones públicas bajo estrictas normas de transparencia como corresponde a cualquier empesa que depende del Estado; y será en tiempos del nuevo Gobierno elegido por el voto popular.

En diálogo con Infobae, Benito Fernández y Ricky Sarkany explicaron en qué se inspiraron y cuáles fueron las premisas de la creatividad en los equipos que contemplan zapatillas glam y colores patrios. La consigna creativa que imperó en esta nueva etapa fue, “que el mundo moderno pide un uniforme moderno”, coincidieron ambos.

Para conocer todos los detalles del nuevo look siglo XXI, que en poco tiempo comenzará a volar por el mundo, Infobae dialogó con Sarkany y Fernández.

A esta altura de su trayectoria en la moda nacional e internacional, a Ricky y a Benito los moviliza el espíritu de sumar su experiencia y talento para potenciar la imagen de la Argentina. Ni Sarkany ni Fernández lo hicieron por el cachet de los prototipos que presentaron -por los que no cobraron un peso-. Luego vendrán las licitaciones públicas. Cada uno cuenta en su haber con una frondosa historia de colaboraciones para el diseño made in Argentina que se tradujeron en donaciones, para distintas salas de hospitales públicos o sillas de ruedas para niños con discapacidad motriz.

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Para ellos, según confesaron, el orgullo de que los argentinos viajen por el mundo con sus diseños es lo más importante. Sarkany destacó a Infobae que “fue maravilloso diseñar para nuestra aerolínea de bandera; con los nuevos valores que tiene hoy la sociedad, como son el ‘sin género’ y priorizando la comodidad”.

De izq a derecha, Benito Fernández, Pablo Ceriani (presidente de Aerolíneas Argentinas, y Ricky Sarkany (Gentileza Aerolíneas Argentinas)De izq a derecha, Benito Fernández, Pablo Ceriani (presidente de Aerolíneas Argentinas, y Ricky Sarkany (Gentileza Aerolíneas Argentinas)

Para plasmar el diseño, ambos expertos se basaron no solo en las preferencias de los colaboradores de la aerolínea, sino también en otro aspecto esencial, que ambos expertos de la moda resumieron así : “Hicimos un análisis socioeconómico y cultural del momento, y simplemente con sentido común vimos cómo la gente que sube a un avión para hacer un viaje lo hace cómoda, con un jogging, un vestido flojo y zapatillas. Entonces, ¿por qué el personal que tiene que ir a trabajar y atender con una sonrisa a todos los pasajeros tenía que estar montado en unos tremendos tacones?”, disparó Sarkany

Por su parte, en charla con este medio, Fernández afirmó: “Fue un desafío súper importante de mi carrera. Trabajamos más de un año y medio en este proyecto”. Y destacó que, antes de ponerse manos a la obra, se realizó “un censo con todos los trabajadores para ver qué querían y qué no”.

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“Por eso desarrollamos unas zapatillas, para las cuales hicimos el desarrollo de materiales, colores e implementación del logo”, resaltó Sarkany.

La elegancia clásica se fusiona con la modernidad en los nuevos uniformes de Aerolíneas Argentinas, reflejando los cambios sociales y las nuevas formas de volar (Gentileza Aerolíneas Argentinas)La elegancia clásica se fusiona con la modernidad en los nuevos uniformes de Aerolíneas Argentinas, reflejando los cambios sociales y las nuevas formas de volar (Gentileza Aerolíneas Argentinas)

Según indicaron desde AA, se trató de “una encuesta de satisfacción asociada al uniforme actual, de la cual surgió que más del 70% de quienes trabajan en la compañía estaban de acuerdo en realizar un cambio que les permitiría una mayor sensación de confort y comodidad a la hora de realizar sus tareas”.

El diseño sin género y la comodidad lideran la visión de los nuevos uniformes de Aerolíneas Argentinas, reflejando los valores contemporáneos de la sociedad (Gentileza Aerolíneas Argentinas)El diseño sin género y la comodidad lideran la visión de los nuevos uniformes de Aerolíneas Argentinas, reflejando los valores contemporáneos de la sociedad (Gentileza Aerolíneas Argentinas)

Y en cuanto a la apuesta por la flexibilidad y el confort en sintonía con el avance de este siglo XXI, Fernández contó que trabajaron sobre las respuestas de los propios colaboradores e hicieron hincapié “en la comodidad y la modernidad, además de que sea representativo, con la marca de Aerolíneas siempre presente”.

Lo cierto es que se buscó darle más protagonismo al color principal del manual de identidad de marca, el Pantone 3005, un celeste que representa los colores de Argentina.

Identidad de marca, confortabilidad y comodidad/modernidad. En estos tres pilares se apoyó todo el andamiaje creativo de estos dos diseñadores de renombre internacional; ya que este nuevo diseño lleva en la parte frontal la paleta de colores que distingue a la marca Aerolíneas en todo el mundo, con el celeste y blanco como predominantes en los uniformes de vuelo, mientras que el azul y blanco son destinados al personal de tierra.

En esa búsqueda, todas las tonalidades comulgan con un solo objetivo: un diseño cómodo, moderno, actual y elegante.

La renovación de los uniformes de Aerolíneas Argentinas marca una nueva era de comodidad y estilo para el personal, diseñada por Ricky Sarkany y Benito Fernández (Gentileza Aerolíneas Argentinas)La renovación de los uniformes de Aerolíneas Argentinas marca una nueva era de comodidad y estilo para el personal, diseñada por Ricky Sarkany y Benito Fernández (Gentileza Aerolíneas Argentinas)

“Básicamente, en las tres cosas que me inspiré fueron: los colores de la aerolínea y la representen bien; la comodidad, que era algo que se necesitaba además del sin género que se venía hablando; y por último, algo que me parecía súper importante, que siempre estuviera la presencia de marca. Es por eso que me parece que, si se sacaba el pañuelo y la corbata, no se iba a identificar de qué era el uniforme. Entonces, traté de que en todas las prendas estuviese la marca presente”, explicó Fernández.

Además, en los diseños se mantuvo el tan reconocido y clásico cóndor, que puede advertirse mediante los tintes aerodinámicos del diseño. Pero eso no es todo, ya que el uso de telas con spandex permiten una “mayor comodidad a la hora de trabajar, a diferencia de las telas rígidas actuales”, además, la normalización en el uso de pantalones para todos y todas lo posiciona como más igualitario.

Mientras que en el calzado, se optó por una zapatilla versátil, con estilo propio y confortable.

El cóndor, símbolo clásico de Aerolíneas Argentinas, se mantiene presente en los nuevos diseños, manteniendo la conexión con la historia de la aerolínea
Gentileza Aerolíneas ArgentinasEl cóndor, símbolo clásico de Aerolíneas Argentinas, se mantiene presente en los nuevos diseños, manteniendo la conexión con la historia de la aerolínea Gentileza Aerolíneas Argentinas

Asimismo, indicaron que otro aspecto relevante tiene que ver con la sostenibilidad: el nuevo uniforme implica una reducción en el número de piezas, pasando de 9 a 6.

También se eliminaron los galones de los trajes, utilizando pines para la distinción de rangos y posiciones, lo cual permite una reducción de costos y uso de materiales.

Con respecto a qué movilizó a los diseñadores para realizar este trabajo, Sarkany confesó a Infobae: “Hicimos todo y cuando nos preguntaron cuánto era, obviamente nos sentimos tremendamente honrados de ser privilegiados y haber sido elegidos para hacerlo. No cobramos ni un peso, ni en plata, ni en canje, ni en pasajes. En nada. Fue un honor hacerlo”.

“Me encantó poder hacerlo y ser parte del proyecto”, aseguró Fernández y resaltó que aquello que se habían propuesto, junto con Aerolíneas, “se logró”. “La verdad es que disfruté de todo el proceso desde el principio hasta el fin, aunque fue muy largo. Es un sueño cumplido y un hito en mi carrera poder representar a mi país a través de una marca como es Aerolíneas Argentinas”, dijo Benito.

La comodidad se convierte en prioridad para la tripulación de Aerolíneas Argentinas con la introducción de zapatillas diseñadas por Sarkany, un cambio innovador (Gentileza Aerolíneas Argentinas)La comodidad se convierte en prioridad para la tripulación de Aerolíneas Argentinas con la introducción de zapatillas diseñadas por Sarkany, un cambio innovador (Gentileza Aerolíneas Argentinas)

La presentación se realizó en el edificio corporativo de Aerolíneas Argentinas en Aeroparque y contó con la participación de Pablo Ceriani, presidente de la línea aérea, además de los reconocidos diseñadores. El escenario se completó con directivos, autoridades aeronáuticas y trabajadores.

El presidente de la aerolínea de bandera destacó durante la presentación que “este uniforme da cuenta de lo que queremos ser y de lo que somos: por un lado, una línea aérea moderna que se adapta a los cambios sociales y las nuevas formas de volar, sin por ello perder la elegancia clásica que caracteriza a Aerolíneas Argentinas. De alguna manera, representa exactamente este momento de la empresa, en el cual se han realizado cambios que nos han permitido crecer sin perder nuestra esencia”, explicó Ceriani.

El proceso creativo de los nuevos uniformes de Aerolíneas Argentinas implicó un censo de trabajadores, asegurando que sus necesidades fueran escuchadas y atendidas (Gentileza Aerolíneas Argentinas)El proceso creativo de los nuevos uniformes de Aerolíneas Argentinas implicó un censo de trabajadores, asegurando que sus necesidades fueran escuchadas y atendidas (Gentileza Aerolíneas Argentinas)

Zapatillas y confort en la aerolíneas del mundo

Con esta presentación, Aerolíneas Argentinas se suma una tendencia que gana terreno en los uniformes corporativos de las grandes aerolíneas del mundo que apuestan a la comodidad de su personal, sin dejar de lado la elegancia.

En 2022, por dar algunos ejemplos, Iberia dio a conocer una nueva indumentaria que apunta a la austeridad, la elegancia y la practicidad, bajo la inspiración de la diseñadora Teresa Helbig —la primera mujer en la historia de la compañía en asumir esta tarea— para renovar la imagen de la línea aérea.

En 2021, la aerolínea ucraniana SkyUp fue una de las primeras en incorporar pantalones para las mujeres y zapatillas para todos los uniformes (gentileza Skyup Airlines )En 2021, la aerolínea ucraniana SkyUp fue una de las primeras en incorporar pantalones para las mujeres y zapatillas para todos los uniformes (gentileza Skyup Airlines )

Otro caso es el de British Airways, que tras casi dos décadas, dio a conocer los uniformes de sus más de 30,000 empleados de tierra y aire, gracias al trabajo del diseñador británico Ozwald Boateng, oriundo de Savile Row, quien buscó reflejar el espíritu de la aviación en sus outfits. Se trató del resultado de un esfuerzo colaborativo iniciado en 2018.

En tanto, KLM renovó su imagen en 2010 de la mano de Mart Visser, sucediendo a Nina Ricci. El diseñador buscó incorporar detalles en naranja, como un símbolo hacia el patrimonio holandés de la aerolínea, los cuales se divisan en el borde de la chaqueta. Todo el outfit se completa con una chaqueta, dos tipos de faldas, un chaleco y pantalones, que, en sintonía con los tiempos actuales, también pueden ser elegidos por el personal femenino de KLM.

La aerolínea KLM incorporó pantalones para el personal femenino desde su última renovación, en 2010 (gentileza KLM)La aerolínea KLM incorporó pantalones para el personal femenino desde su última renovación, en 2010 (gentileza KLM)

Por su parte, la aerolínea SkyUp Airlines de Ucrania ha modernizado su código de vestimenta para la tripulación de cabina, eliminando faldas y tacones en favor de pantalones y zapatillas, como resultado de un exhaustivo estudio por Frame Fashion Consultancy, el cual incluyó análisis históricos de la aviación y entrevistas con el personal de cabina.

La moda se apropia del eCommerce: perfil del consumidor argentino, nuevos hábitos y tendencias

Fuente: Ámbito – La industria de la moda en el comercio electrónico experimenta un constante crecimiento. Oferta diversa, comodidad y producción nacional como pilares.

Los argentinos compran cada vez más por Internet. A la par, la industria digital continúa creciendo, al punto de que se vendieron durante el primer semestre de este año 144.8 millones de unidades a través de 102 millones de órdenes de compra, según datos de la Cámara Argentina de Comercio Electrónico (CACE). En ese mundo online, la categoría Moda no se queda atrás y cobra cada vez más protagonismo entre los consumidores.

Moda juega un papel fundamental en el ecommerce debido a su amplio atractivo, oferta diversa y comodidad para los consumidores.

Moda juega un papel fundamental en el ecommerce debido a su amplio atractivo, oferta diversa y comodidad para los consumidores.

La investigación también arrojó que el 8% de los argentinos compraron por primera vez, lo que representa un 3% más que el 2022. “Los consumidores argentinos modificaron su conducta acorde a los cambios tecnológicos y a las aplicaciones móviles que les permiten realizar operaciones en la comodidad de su casa y desde su celular”, dijo Hernán Pérez Stoisa, Director Sr de Marketplace de Mercado Libre.

”Hoy en día las plataformas de ecommerce se transformaron en el nuevo buscador para los consumidores, y las compras online son parte de una realidad de los argentinos en todos los rubros e industrias”, agregó.

Durante el primer semestre de este año, se vendieron 144.8 millones de unidades a través de 102 millones de órdenes de compra.

Durante el primer semestre de este año, se vendieron 144.8 millones de unidades a través de 102 millones de órdenes de compra.

Las categorías cumplen un rol fundamental y, entre tantas, hay una que está cobrando protagonismo: Moda. En esa línea, Mercado Libre registró un crecimiento en ventas de productos de indumentaria de un 14% en el último año, al punto de que la categoría -que cuenta con más de 130 tiendas oficiales- se convirtió en la elegida para adquirir las últimas tendencias en línea. Según la empresa, la plataforma se consolida como el principal canal online de ropa, accesorios y calzado para pequeñas y grandes marcas de todo el país.

«Las compras online son parte de una realidad de los argentinos en todos los rubros e industrias».

En un contexto donde la industria de la moda en el comercio electrónico experimenta un constante crecimiento anual, Stoisa aseguró que “la categoría juega un papel fundamental en el ecommerce argentino debido a su amplio atractivo, oferta diversa y comodidad para los consumidores”.

“La creciente presencia de marcas en nuestra plataforma y la expansión de la variedad contribuyeron significativamente a su importancia en el comercio electrónico en Argentina. Además, la moda es una industria en constante evolución, lo que la hace dinámica y siempre relevante para quienes desean estar al día con las últimas tendencias”, añadió.

A la par de la categoría Moda, la industria digital continúa creciendo.

A la par de la categoría Moda, la industria digital continúa creciendo.

Perfil del consumidor argentino

Los compradores de moda son diversos en cuanto a edad y género. Pérez Stoisa destacó que “el 70% de los compradores se sitúa en el rango de 18 a 45 años”. Dentro de este amplio segmento, se observan dos grupos de mayor participación, de 26 a 35 años, que representa el 30% de los consumidores de indumentaria en Mercado Libre. “Está compuesto mayormente por jóvenes adultos que buscan prendas de moda y tendencia, así como artículos relacionados con su estilo de vida activo y social”, completó.

Por otro lado, el segundo grupo está conformado por aquellos de 36 a 45 años: con una representación del 31%, este rango demográfico también es significativo. “Aquí encontramos a personas en la etapa adulta que buscan tanto ropa casual como prendas más formales, además de accesorios que complementen su vestuario”, apuntó.

Los argentinos valoran la fabricación local y apoyan a las marcas argentinas.

Los argentinos valoran la fabricación local y apoyan a las marcas argentinas.

Respecto al top 5 de elementos más buscados de la categoría de Moda, la lista está conformada por

  1. Zapatillas.
  2. Mochilas.
  3. Vestidos de fiesta.
  4. Borcegos de mujer.
  5. Remeras.

Cabe mencionar la importancia de la producción del país. Desde la empresa también notaron que hay mucha valoración por la fabricación local y el apoyo a marcas argentinas. En ese sentido, los consumidores optan por comprar productos de marcas nacionales como una forma de respaldar la industria.

Los argentinos buscan respaldar la industria local.

Los argentinos buscan respaldar la industria local.

Niveles de ventas en un año electoral

Pese al contexto inflacionario y la incertidumbre en el año electoral, Pérez Stoisa expresó que “puntualmente en la categoría de Moda vemos que hay un crecimiento consistente año a año, y que cada vez hay más usuarios comprando productos en esta categoría”.

Mercado Libre tiene ya más de 24 años en el país. En ese período, según el director Sr de Marketplace, “lógicamente pasamos por distintas situaciones económicas y políticas, y a su vez percibimos subas y bajas de consumo, que también se dan por distintos motivos estacionales (por ejemplo, suelen verse muy impulsadas también por fechas especiales como el Día de la Madre o del Padre) y por tendencias (como el aumento de venta de productos relacionados al fútbol tras el Mundial)”.

El top 5 de elementos más buscados de la categoría de Moda está encabezado por las zapatillas.

El top 5 de elementos más buscados de la categoría de Moda está encabezado por las zapatillas.

COMUNICARE, Márketing Online

De cara a lo que resta del año, Pérez Stoisa adelantó que “tenemos un momento de grandes oportunidades impulsado principalmente por fechas comerciales como Día de la Madre, Cyber Monday y Black Friday, al igual que Navidad que sabemos que es el momento del año en donde más se valora la comodidad de comprar de online los regalos”.

A su vez, apuntan a crear más alianzas comerciales con diversas marcas nacionales e internacionales, ya que “valoramos la colaboración, la cual enriquece la diversidad de productos disponibles”.

«Cada vez hay más usuarios comprando productos en la categoría Moda».

“Nuestra intención es continuar sumando tiendas oficiales que ofrezcan calidad y variedad. Queremos ser el destino de moda para pequeñas y grandes marcas de la industria. Además de democratizar el comercio electrónico y conectar a compradores y vendedores nacionales”, concluyó.

Empresa textil radicada en Catamarca amplia planta de producción y suma 100 nuevos puestos

Fuente: Del Destape – Una empresa textil inauguró la ampliación de la planta de producción que posee en la provincia de Catamarca, lo que permitirá la incorporación de cien nuevos puestos que se sumarán al centenar de trabajadores que ya cumplen tareas en la actualidad.

Se trata de la firma RA Intertrading, reconocida por confeccionar la indumentaria de la selección nacional de fútbol campeona del mundo y de los principales equipos argentinos.

El acto de ampliación de la fábrica estuvo encabezado por el gobernador Raúl Jalil y el ministro de Industria, Comercio y Empleo, Lisandro Álvarez, y contó como anfitriona a la presidenta de RA Intertrading, Daniela Rabinovich, e invitados especiales como el presidente de Adidas Argentina, Pablo Lemos, además de representantes de cámaras empresariales nacionales y provinciales, y gerentes de marcas relacionadas a la empresa, entre otros invitados.

Durante la inauguración, el gobernador Jalil recordó en su discurso el convenio firmado hace tres años con el presidente Alberto Fernández en Chilecito, para mejorar el polo textil y de calzado en Catamarca y La Rioja.

“A partir de ahí iniciamos con nuestra parte, con el objetivo de generar trabajo de calidad en el sector”, dijo el mandatario.

En esta línea valoró el trabajo textil desarrollado en la provincia. “Catamarca demostró que tiene mucho para ofrecer en el mundo textil y esto también tiene que ver con la calidad de los empleados”, sostuvo Jalil.

Y agregó: “el modelo de Catamarca fue destacado por la UIA. Nuestra meta es trasladar el presupuesto de acción social a la generación de empleo en sectores como la industria y la agroindustria, entre otros tantos”.

Por último, el mandatario rescató el caudal de empleo privado que continúa generando la provincia y fijó un objetivo: “El empleo privado ha aumentado en Catamarca y si todo sale bien estaremos llegando a los 40.000 empleados en el sector privado a fin de año”, concluyó.

Las autoridades e invitados recorrieron la planta ubicada en la capital catamarqueña donde desde hoy 200 operarias y operarios están abocados a la fabricación de prendas deportivas para varios clubes argentinos, y entre ellas se pudo observar nuevos diseños de camisetas y buzos de la marca Adidas para Boca Juniors y River Plate. También, se confeccionan prendas de las marcas Nike, Puma, Umbro y Reebok, entre otras reconocidas.

Francisco Ayala y una serie de videos para reflexionar sobre la moda

Fuente: Telam by @camaraargentinadelamoda – Desde el 5 de agosto cada 15 días el diseñador y presidente de la Cámara Argentina de la Moda enfocará temas como el rescate de lo artesanal, la producción sustentable y la tendencia a la indumentaria circular. 

La moda puede volverse un mandato agobiante o una oportunidad de afirmar la propia identidad. Una cadena de producción que insume infinitos recursos naturales o un proceso sustentable que apunta a la sustentabilidad. A nivel sectorial involucra a empresas atomizadas compitiendo por correr tras las tendencias europeas, o un esfuerzo mancomunado para reivindicar los materiales y oficios de las culturas ancestrales.

Para recorrer el sendero hacia una moda en armonía con el planeta, que reivindique las tradiciones locales y la personalidad de quien elige una prenda, desde esta semana el diseñador Francisco Ayala, titular de la Cámara Argentina de la Moda, realizará para la Agencia Télam la serie de videos “¿Pasado de moda?”.

“La idea es abordar el tema de la moda desde un lugar que no es el hegemónico tiene una agenda que ni siquiera le sirve a la industria del sector- explica Ayala. Y completa: “Desde la Argentina no podemos hablar sobre el color que se va a usar sino poner la mirada en nuestros materiales y nuestras tradiciones”.

En ese sentido, a lo largo de los videos Ayala, que además de Diseño estudió Publicidad y Filosofía, impulsa un profundo cambio cultural: “Tenemos que pararnos en otro lugar. No hablar de moda como lo que viene de afuera. Pensar en lo que tenemos en la Argentina, en los materiales, en los procesos, en las capacidades y las tradiciones artesanales”.

“Tenemos la lana más fina del mundo. Podemos competir desde un lugar estratégico con los camélidos que son únicos”, ejemplifica el diseñador que incorpora este tipo de materiales, al igual que guardas provenientes de las culturas indígenas del territorio nacional en sus colecciones. “No es solo la materialidad desde los telares y las técnicas, es también una cuestión ideológica, una reivindicación de esas culturas”, argumenta  Ayala, quien , desde la Cámara que preside apunta al desarrollo de las potencialidades del diseño en todas las regiones del país.

El diseador es el prsidente de la Cmara Argentina de la Moda Foto Lara Sartor
El diseñador es el prsidente de la Cámara Argentina de la Moda. /Foto: Lara Sartor.

A la hora de enumerar las tendencias que buscan armonizar la moda con la naturaleza y que repasará en sus videos, el diseñador menciona la “sostenibilidad”, como un camino virtuoso que apunte a la trazabilidad, a la posibilidad de que el consumidor conozca el origen de los materiales, los procesos que atravesó cada prenda. También menciona el concepto de “nuevo lujo” que busca prescindir de la ostentación. “El nuevo lujo respeta lo artesanal y el protege al medio ambiente”, sintetiza.

Precisamente, la primera entrega aborda esta tendencia a una moda sostenible y la contrasta con algunas cifras: por año se confeccionan unas 100 mil millones de prendas en el mundo y, según el último informe de la Global Fashion Agenda, otras 92 millones de toneladas son tiradas a la basura, lo que convierte a la industria de la moda en la segunda más contaminante del planeta.

Pero Ayala menciona otros temas que tocará el material que hará para Télam: la belleza no hegemónica y el auge de las modelos “silver” que representan a un público más amplio, y la historia de ciertas prendas emblemáticas como el poncho con el que San Martín cruzó los Andes para liberar a Chile y a Perú.

Mayra Mendoza reunió a empresarios de la industria textil en Quilmes


Fuente: El Día – La  jefa Comunal de Quilmes, Mayra Mendoza, y los ministros bonaerenses de Producción, Ciencia e Innovación Tecnológica, Augusto Costa, y de Trabajo, Walter Correa, encabezaron este martes un encuentro con empresarios de la Cadena Textil y Confección de Prendas de Vestir de toda la provincia de Buenos Aires, en el que debatieron e intercambiaron miradas para seguir fomentando el desarrollo del sector.

La reunión se realizó en la sede de Sur Pacífico SA -Mistral-, ubicada Primera Junta 525, de Quilmes Este, la Intendenta le agradeció a Fabián Luján, propietario de Sur Pacífico, por “abrirnos las puertas, una vez más, de este lugar que muestra el esfuerzo de muchísimos años de Quilmes y que, además, muestra un presente de apuesta y un futuro, que es lo que queremos para nuestro Municipio, para la provincia de Buenos Aires y para la Argentina”.

“Queremos que haya personas como ustedes que creen en nuestro país, que apuestan a la producción, al trabajo, y que con su esfuerzo diario son parte de un círculo virtuoso que es el que tenemos que recuperar, donde haya producción nacional, cada vez más industrias, cada vez mejores salarios para los trabajadores, donde haya consumo, y que eso termine de cerrar siempre, obviamente, con un Estado presente”, explicó Mendoza.

La Intendenta se refirió a las políticas impulsadas desde su gestión para acompañar al sector y repasó algunas de las principales, como el programa Quilmes Compra en Casa, creado en pandemia, para vincular directamente a los comercios locales con los consumidores; la tarjeta de beneficios Somos Quilmes, que hoy la utilizan más de 20 mil vecinos; y el programa Quilmes TEC, un espacio asociativo estratégico coordinado junto con la Universidad Nacional de Quilmes (UNQ) para impulsar iniciativas que contribuyan al desarrollo tecnológico y económico local.

“También abrimos la Oficina de Empleo y pudimos vincular programas nacionales y provinciales con emprendedores y Pymes locales. Y hace poco sancionamos una ordenanza para la radicación de pequeños parques industriales, este sería uno, y podría entrar dentro de todos los beneficios que entendemos necesarios como acompañamiento del Estado Municipal para el desarrollo de nuestras industrias, porque ustedes son quienes dan trabajo en nuestra comunidad. En ese sentido, quiero que sepan que cuentan con el Municipio de Quilmes. Por más dificultades que vivamos, por más contexto difícil que nos toque, no nos escondemos, abordamos los problemas, y siempre para adelante”, completó Mendoza.

Por su parte, Costa señaló: “Hay gobiernos que se proponen impulsar la producción y otros gobiernos que no; nosotros entendemos la importancia del rol del Estado creando condiciones para desarrollar la producción”. Y agregó: “La trayectoria industrial del sector textil y de la indumentaria bonaerense es un lujo, esta cadena productiva es importantísima y desde el Estado creamos condiciones para que la actividad crezca, sin dejar a las empresas libradas a su suerte”.

Participaron de la actividad los subsecretarios provinciales de Energía, Gastón Ghioni; de Industria, Pymes y Cooperativas, Mariela Bembi; de Desarrollo Comercial y Promoción de Inversiones, Ariel Aguilar; el propietario de Sur Pacífico SA (Mistral), Fabián Luján; el subsecretario de Producción y Empleo del Municipio de Quilmes, Paul O’Shanghnessy; la directora de Desarrollo Pyme, Agustina Mattera; su par de Formación e Intermediación Laboral, Thomas Schuld, y la diputada provincial Berenice Latorre.

También estuvieron presentes representantes y autoridades de las siguientes cámaras empresariales, organizaciones afines y sindicatos: Fundación Textil Proteger; Cámara Textil de Mar del Plata; Cooperativa Textiles Pigüe; Cámara Industrial Argentina de la Indumentaria (CIAI); Cámara de Fabricantes de Avios e Insumos para la Confección y Marroquinería (CAFAICYM); Cámara Textil de Luján; Cámara Argentina de Empresas de la Industria del Sweater; Parque Industrial Villa Flandria; Federación de Industrias Textiles Argentina (FITA); Red Textil CNCT; Unión Cortadores de la Indumentaria (UCI) y Sindicato de Empleados Textiles de la Industria y Afines (SITA).

Expo Mabyn, el evento más importante de la moda infantil, este fin de semana en Parque Norte

Fuente: @expomabyn – Será el lanzamiento de la temporada primavera/verano 2023/24 para bebés y niños y convoca a mayoristas de todo el país que viajan especialmente ya que es el único evento de este tipo. 5 historias de emprendimientos inspiradores y la participación de Belu Lucius y Javi Ortega Desio con su marca.

La 76° edición de Expo Mabyn, evento que reúne a las marcas de indumentaria para bebés y niños llega al Golden Center de Parque Norte donde reunirá 50 colecciones de 50 marcas de diseñadores y fabricantes de indumentaria argentinos.

El sábado 22 y el domingo 23, de 10 a 19 horas, el Salón Fresno del primer piso del Golden Center será el escenario del evento exclusivo para comerciantes en el que se presentará la temporada primavera-verano 2023/24. Además, habrá combis gratuitas desde Plaza Italia.

En esta edición, en la expo podrá encontrarse indumentaria para bebés y niños, accesorios, calzado y productos de futura mamá con entrada gratuita, sólo es necesario acreditarse al llegar con CUIT y DNI.

Este evento, cuya edición actual es la N°76, está organizada por la Cámara Argentina de Indumentaria de Bebés y Niños (CAIBYN) para reunir y acompañar a los textiles del país en el encuentro más importante para mayoristas. Desde 1992, asiste a los asociados para atender sus necesidades y cuidar sus intereses.

La cámara nace de una necesidad de las marcas y los/as emprendedores/as de tener un espacio común,de encuentro donde hay una colaboración constante entre todos y nos asesoramos y apoyamos entre nosotros”, cuenta el presidente de CAIBYN, Hernán Ebekian. Además, explica que: “Expo MABYN es un punto de encuentro que nos permite dar visibilidad a las tendencias y novedades del sector, y que todos los socios tengamos contacto directo con los clientes 2 veces al año, que son quienes llevan los productos a todas las provincias”

5 historias inspiradoras de emprendedores nacionales

Entre los expositores hay emprendedores de todo el ámbito nacional con diversos orígenes. Por ejemplo:

  • Anchus, de Andrea Alsina, quien trabajaba en un banco internacional cuando comenzó su propio proyectos para niños, con la llegada de la pandemia sobrevivió produciendo barbijos y logró mantener intacta la nómina de empleados y colaboradores.
  • Otro caso es el de Zuppa es un emprendimiento familiar que nació de la crisis de 2001. La abuela Nelly, su hija Anabella y su nuera Ana montaron una góndola multimarca en unas Galerías Pacífico prácticamente desocupadas. Crecieron rápidamente con la llegada de turistas y comenzaron a producir exclusivamente para su marca,con diseños propios,coloridos y originales.
  • Globito Team: En 2017 tras la declaración de la quiebra quienes hasta entonces se encargaban de hacer las prendas para niños y bebés consiguieron lo imposible: recuperar la compañía y transformarla en una cooperativa. Dos meses después de este logro, entregaron la colección completa de 37 piezas a 12 provincias. Hoy, su colección alcanza los 160 artículos confeccionados íntegramente en algodón y tienen como próximo desafío incorporar tecnología para realizar íntegramente las prendas en sus instalaciones.
  • Pako Peko, moda inclusiva. Este emprendimiento cordobés es mucho más que una marca de ropa de bebés y niños. Se define como un hecho artístico-sociológico. En sus inicios, hace 13 años, los vecinos fueron protagonistas de una de las primeras sesiones de fotos y una de ellas tenía Síndrome de Down. Esto inspiró la línea que tomarían en adelante: dar un valor agregado a cada prenda.

Talles reales, diseños con estampas de Braille, pictogramas y lenguas de señas, estampas para niños con neuro divergencias, prendas para rayar, pintar, interactuar son algunas de las novedades que introdujeron en su marca para que todos sean parte. Julia Urquiza, la creadora, asegura que “con la ayuda de profesionales de diferentes disciplinas, logramos convertir lo que era un sueño en una empresa”.

  • V-raptor de Javi Ortega Desio y Belu Lucius: Ella es conocida por ser una exitosa influencer en redes sociales y por participar de programas de TV como MasterChef. Otro costado profesional se vincula a lo empresarial, ya que crearon junto a su marido, el ex puma Javier Ortega Desio, su propia marca para bebés y niños: Vraptor. La caracterizan diseños de estampados exclusivos para todas las edades. Bajo el lema “Apostamos a la producción nacional para revalorizar la industria argentina y dar nuevas fuentes de trabajo”, sus prendas pueden adquirirse en el ecommerce de la marca, llegan a todo el país y desde muy poco también a Uruguay.