La lista de los creativos que recibirán la distinción del Sello de Diseño Neuquino 2021

Fuente: Rio Negro ~ Se conocieron las 14 propuestas seleccionadas que recibirán la distinción del Sello de Diseño Neuquino 2021, un reconocimiento de diseño provincial que tiene como objetivo principal potenciar, visibilizar y destacar propuestas de diseño locales que sobresalen en función de su identidad, innovación e incidencia social o ambiental.

La convocatoria busca destacar al diseño como agregado de valor y promover la economía creativa en la provincia, un sector que moviliza la generación de recursos genuinos y promueve la mano de obra local. Además, fomenta la competitividad y la innovación en todos los sectores productivos.


Colección “Proyecto Cueva” de Paula Rosas, diseñadora y creadora de la marca Prosas, una de las propuestas seleccionadas por el COPADE para recibir la distinción Sello de Diseño Neuquino 2021.

El 1 de marzo fue abierta la primera convocatoria para obtener este reconocimiento que otorga por primera vez el Centro de Diseño, Creatividad e Innovación de la Secretaría del COPADE. Se postularon 55 propuestas de las cuales 34 pasaron la instancia de control de admisibilidad y fueron evaluadas por un Comité Evaluador., integrado por referentes en la temática.

Las propuestas seleccionadas tienen a disposición diversas herramientas para seguir fortaleciendo su negocio entre las que se cuentan: formar parte del catálogo digital de productos y servicios distinguidos, participar en espacios de capacitación, difusión, promoción y comercialización, recibir asesoramiento técnico y financiero personalizado, así como la participación en eventos sectoriales organizados por la Secretaría del COPADE.


Colección “NVXAM estilográfica” de Gustavo Alvarado Nahuel, orfebre neuquino.

Quién ganó qué: el listado

A. Categoría diseño de productos:

Subcategoría Artículos para Jardín y Mascotas

Línea de Productos “Cultivo Urbano” de Santiago Farías. Estudio dedicado al diseño y fabricación de productos de uso cotidiano a partir de la combinación de técnicas y tecnología de vanguardia. Neuquén capital. Microregión Confluencia.

Subcategoría Bazar

Producto “Mate Nativo” de Santiago Farías.

Subcategoría Calzado Femenino

Colección “Lomachata” de María Julieta Haag, diseñadora industrial, diseña y fabrica calzado artesanal, donde el juego con la geometría y los colores plenos logran un estilo auténtico. De Plaza Huincul. Micro región Este. https://www.youtube.com/embed/o0QTeMa0Xw8

Subcategoría Diseño Editorial

Producto “Es tiempo de Isidro” de Joaquín Nicolás Mendoza. Ilustrador y creador de historietas con fuerte impronta en el mensaje, resaltando la fortaleza, los buenos valores, sustentabilidad y la conciencia ambiental con un toque de ironía en lo cotidiano. De Neuquén capital.

Subcategoría Indumentaria sin género

Colección “Universa Queer” de Luis Andicochea, creador de Universa, línea de indumentaria que se inspira, crea y diseña a través de temas de diversidad de género. De Neuquén capital.

Colección “Proyecto Cueva” de Paula Rosas, diseñadora y creadora de la marca Prosas, inspirada en el paisaje, la flora y la fauna patagónica, incorpora a sus diseños distintos tipos de fibras naturales, provenientes de la región. De Neuquén capital.

Subcategoría Joyería Contemporánea

Producto “Brazalete Vintage” de Cristina Jara, emprendedora y creadora de la marca Jara Joyas, de joyería de autor. De Neuquén capital.

Colección “NVXAM estilográfica” de Gustavo Alvarado Nahuel, orfebre, realiza piezas en plata inspirado en técnicas artesanales y tradicionales de la joyería. De Neuquén capital.

Subcategoría Mobiliario y/o equipamiento interior/exterior

Producto “Sillón Glif” de Ángel Barceló, arquitecto, creador del sillón Glif, objeto inspirado en el emblemático sillón BKF y la silla Tripolina, con la posibilidad de ser liviano y plegable para su uso en espacios exteriores. De San Martín de los Andes, microregión Sur.

Producto “Mechi” de Yessica Melo Castaño. Estudio del Cerro, diseño y realización de muebles en madera. La mesa Mechi está realizada a partir de madera de palets recuperados dándole una segunda oportunidad a este material, ayudando a la concientización ambiental. De Junín de los Andes.

Subcategoría Papelería (agendas, cuadernos, almanaques)

Línea de productos “Papelería Patagonia” de Nadia Alpatarro, quien creó una colección de diseños de papel a partir de pinturas realizadas en acuarela inspirada en la flora y fauna patagónica. De San Martín de los Andes.

Subcategoría Telar (tradicional, mapuche, entre otros)

Producto “Huitral Calel” de Elvia Albornoz. El poncho Huitral Calel es un tejido realizado en telar vertical donde se incorporó una técnica propia de urdido para lograr el degradé de colores, logrando una propuesta original y colores característicos de la región. De Neuquén capital.

B. Categoría de diseños de servicio

Subcategoría Diseño de interiores de locales comerciales

“Biota – Almacén Saludable” de Karen Orfelia Arias. Estudio Kora, dedicado al diseño de interiores y espacios comerciales. De Neuquén capital.

Subcategoría Identidad visual, comunicación, branding, marca.

“Identidad CN Hospital Norpatagónico” de Esteban Diehl, quien integra una empresa dedicada al servicio de diseño gráfico, de Neuquén capital.


Silvia Garcia Garaygorta, directora de Ciencia y Tecnología de COPADE, al momento de anunciar las propuestas seleccionadas.

La distinción del Sello de Diseño Neuquino no contempla ninguna retribución económica por parte de la Secretaría del COPADE ni de ningún otro organismo del Gobierno de la Provincia del Neuquén.

El Secretario de COPADE, Pablo Gutiérrez Colantuono, informó que el Centro de Diseño, Creatividad e Innovación (CDNEU), es un proyecto estratégico para alcanzar el desarrollo integral en la provincia, incluido en el Plan Quinquenal 2019-2023. Fue lanzado oficialmente en junio 2019 por el gobernador Omar Gutiérrez, con el objetivo de impulsar las industrias creativas de la región, reconociendo el valor estratégico del diseño, la creatividad y la innovación como motor del desarrollo sostenible, vía para resolver necesidades de la sociedad y agregar valor en las cadenas productivas.

Desde su lanzamiento a la fecha, se ejecutaron diversos programas orientados al fortalecimiento y la promoción del diseño, la innovación y el desarrollo de territorios inteligentes.

Netflix entra al negocio de la moda y lanza una línea de ropa de lujo

Fuente: TN ~ La colección cápsula está inspirada en los vestidos de una las series favoritas de la industria.

Que los contenidos de Netflix crean tendencia es un hecho. Más, si cabe, en un año sin eventos de moda, que trasladó la novedad de la pasarela a las series. Las búsquedas de joyas crecieron gracias a los Bridgerton, las de boinas rojas aumentaron un 100% en Lyst después del ‘boom’ de Emily in Paris, los abrigos Barbour resucitaron convertidos en tendencia tras el estreno de la cuarta temporada de The Crown y hasta aumentó el interés por el ajedrez gracia a Gambito de dama. Era de esperar que Halston, el biopic de Ryan Murphy sobre el diseñador americano, rescatara de algún modo la estética disco de los 70, pero esta vez la cuestión va mucho más allá.

«Estoy muy emocionado por poder traer al presente este legado a través de esta colección con Netflix. Ha sido muy interesante poder recrear los vestidos de archivo de Halston y reinterpretarlos para el presente», declaraba el actual director creativo de Halston, Robert Rodriguez. Horas después del estreno de la miniserie el pasado viernes Netflix y la firma de moda anunciaban su alianza en forma de colección cápsula, una decena de vestidos inspirados en los que aparecen en la serie y que podrán comprarse en la web de la firma y en los dos grandes almacenes de lujo norteamericano, Saks Fifth Avenue y Neiman Marcus, a un precio que oscilará entre los 900 y los 2.000 dólares.

Una escena de Halston en Netflix. (Foto: Instgram @netflix).

La obsesión de Roy Halston por crear diseños libres de cualquier elemento superfluo (el modisto decía que le molestaba hasta la ropa interior) ha hecho que esas piezas sean absolutamente contemporáneas en la actualidad. De hecho, tras muchos vaivenes y cambios de manos, en 2010 la empresa Hilco, por entonces su propietaria, lanzó la línea Halston Heritage, una reproducción casi literal de los iconos que había creado el diseñador durante la década de los 70. Pese a los muchos altibajos en la directiva (Sarah Jessica Parker fue consultora creativa y el accionista mayoritario era nada menos que Harvey Weinstein) la facturación les permitió abrir tiendas en distintos países. Ahora la marca pertenece a XCel, una compañía que también es propietaria de Isaac Mizhari (otro creador fundamental en la historia de la moda americana que, como Halston, perdió su nombre al apoyarse en inversores) y desde el año pasado está a las órdenes creativas de Rodríguez, un joven diseñador de Los Ángeles que cerró su marca homónima en 2003.

No es la primera vez que Netflix pone su nombre a una colección de moda. De hecho, el gigante del entretenimiento lleva un tiempo operando con los títulos de sus series como si se tratara de un sistema de licencias de marca: La casa de Papel y Diesel, Elite y Pull and Bear o Stranger Things y H&M ejemplifican este nuevo paradigma, en el que la ficción y su vestuario tienen el estatus a efectos prácticos del logotipo de una marca de moda tradicional. Sí es la primera vez, sin embargo, que Netflix trabaja mano a mano con una firma de moda.

El propio carácter de la miniserie no da lugar a otra cosa, y el momento no podía ser más oportuno. Primero, porque en este caso concreto, son los propios diseños de Halston, adquiridos en subastas y tiendas vintage, los que han dado forma visual al biopic. La diseñadora de vestuario, Jeriana San Juan ha tenido por delante una labor aparentemente sencilla: no solo porque casi todos los personajes tienen una identidad estética muy marcada (empezando por los icónicos jerseys de cuello cisne de Roy Halston), sobre todo porque buena parte de las creaciones que aparecen en la miniserie están aún hoy disponibles, de los vestidos ‘ultrasuede’ de antelina a los vestidos cortados al bies de escote halter o, por supuesto, las joyas de Elsa Peretti, que nunca han dejado de venderse en Tiffany & Co. Pero quizá esta apuesta por volver a vestir de Halston responda también a otras motivaciones.

Ewan McGregor es Halston en la serie. (Foto: Instagram @netflix).

La moda norteamericana, condensada en el Consejo de diseñadores estadounidenses (CFDA) está duplicando sus esfuerzos para volver a ser relevante en el panorama internacional. Ha anunciado que es septiembre la semana de la moda de nueva York volverá a ser presencial (y recuperará a algunas firmas que llevaban años sin desfilar en la Gran Manzana) y que esa semana de desfiles culminará con la gala del MET y su nueva exposición, dedicada al diseño americano y sus aportaciones a la historia de la moda y que estará dividida en dos partes: «In America. A lexicon of fashion» y «In America: An anthology of Fashion».

Por supuesto, Halston , el gran icono de la moda nacional, el primer diseñador estrella del país, estará más que representado. En este sentido, resucitar su historia y sus prendas en este contexto es dar una oportunidad al relanzamiento en la gran alfombra roja que precede a la inauguración. Por si no fuera suficiente motivo para recuperar su figura, el actual presidente del CFDA y anfitrión de esta gala (junto a Anna Wintour, Timothee Chalamet, Amanda Gorman y Billie Eilish) es Tom Ford, cuya obsesión confesa por Halston no solo le ha llevado a convertirlo en la principal influencia de sus creaciones (tanto en sus años en Gucci como en su marca homónima) también a comprar la casa que el diseñador poseía en Manhattan. Una sociedad deseosa de volver a arreglarse y soñar con las prendas, una industria empeñada en volver a brillar y recuperar su marca nacional a exportar, una ficción basada en hechos reales que sirve de altavoz planetario para enfatizar ambas cuestiones. La estrategia, en principio, parece perfecta.

Tom Ford es el un gran admirador de Halston. (Foto: DPA / Sonia Moskowitz).

Roy Halston no quiso repetir la historia de su mentor, Charles James, que murió arruinado por no querer ceder un ápice en su forma de trabajar y obstinarse en seguir diseñando carísimos y elitistas vestidos escultóricos. Pero, paradójicamente, Halston fue uno de los primeros diseñadores que vio cómo su estrella se apagaba al vender su nombre a una gran corporación y ampliar su oferta de forma masiva a todo tipo de productos. Ironías de la vida, ahora su convulsa biografía, que le llevó a ser despedido de su propio emporio, hará que el mundo vuelva a fijarse en su obra.

El «Hot Sale» facturó $25.000 millones

Fuente: Ámbito ~ La facturación total equivale a más de $347 millones vendidos por hora de evento, que se llevó a cabo entre el lunes y miércoles últimos.

Más de 3,5 millones de argentinos navegaron el sitio oficial en búsqueda de ofertas durante esos tres días: la convocatoria contó con la participación de más de 900 empresas.

Según detalló CAE este viernes, durante 72 horas se concretaron ventas de productos y servicios por un total de $24.998 millones, que representó un crecimiento de 29% en facturación en comparación con la edición 2020.

Se concretaron 3,5 millones de órdenes de compra (se mantuvo en comparación al año pasado y fueron vendidos un total de 6 millones de productos, cifra también similar al «Hot Sale» 2020.

El valor del ticket promedio creció un 30% interanual, alcanzando los $7.197.

La entidad empresaria recordó que en el evento de 2020 «gran parte del país estaba atravesando Fase 1 de cuarentena por la pandemia y el eCommerce era una de las únicas herramientas para adquirir ciertos productos».

«Este año, con una situación más flexibilizada, el online se consolida como canal, fideliza a muchos usuarios y se complementa con otras opciones de compra», resaltó.

Los más vendido en el Hot Sale 2021

El «top 10» de las categorías con mayor facturación estuvo compuesto por:

  1. Electrodomésticos y Aires acondicionados;
  2. Celulares y Teléfonos;
  3. Indumentaria (no deportiva);
  4. Colchones y Sommiers;
  5. Electrónica, audio, video y TV;
  6. Pasajes y turismo;
  7. Hogar, muebles y jardín;
  8. Productos de cosmética y cuidado personal;
  9. Computación
  10. Indumentaria deportiva.

Por su parte, las diez categorías que más unidades vendieron fueron: Alimentos y bebidas; Indumentaria (no deportiva); Productos de cosmética y cuidado personal; Infantiles (indumentaria, accesorios y juguetes); Artículos de limpieza; Hogar, muebles y jardín; Electrodomésticos y Aires acondicionados; Indumentaria deportiva; Celulares y Teléfonos y Herramientas y Construcción.

Dentro de las categorías que más crecieron (tanto en facturación como en unidades) se destacaron: Electrodomésticos y Aires acondicionados; Productos de cosmética y cuidado personal; Infantiles (indumentaria, accesorios y juegos); Artículos de limpieza y Aparatología para el cuidado personal.

En este marco, el director institucional de CACE, Gustavo Sambucetti, expresó: «estamos muy conformes con los resultados de esta nueva edición del Hot Sale. El descuento, del 32% en promedio junto con las cuotas significaron un respiro enorme para el bolsillo de los consumidores, que este año optaron por ahorrar en aquellos productos que necesitaban comprar».

«A su vez, la venta adicional generada por el evento, les dio un gran impulso a las más de 900 empresas participantes, muchas de ellas Pymes, y toda su cadena de valor», enfatizó.

¿Qué hay que tener en cuenta para comprar seguro en el Hot Sale?

Fuente: IProfesional ~ La Dirección Nacional de Defensa del Consumidor impuso multas por un total de $43,7 millones por infracciones en el Hot Sale y el Cyber Monday de 2020

Con motivo de las jornadas de ventas del Hot Sale, que se desarrollarán el 10, 11 y 12 de mayo, la Secretaría de Comercio Interior de la Nación, a través de la Subsecretaría de Acciones para la Defensa de las y los Consumidores elaboró una serie de recomendaciones para efectuar las operaciones con seguridad y hacer valer los derechos de quienes concreten sus compras.

La secretaria de Comercio Interior, Paula Español aseguró: «El comercio electrónico es un sector que crece año a año y en 2020, en el contexto de las medidas sanitarias, se ha vuelto una herramienta fundamental que han incorporado muchos argentinos y argentinas para acceder a bienes y servicios. Desde la Secretaría trabajamos para defender los derechos que tenemos como consumidores y consumidoras y brindar información para realizar las compras de manera segura».

La Dirección Nacional de Defensa del Consumidor tomó un rol activo durante este tipo de eventos para prevenir y sancionar a las empresas en los casos en que brinden información errónea o engañosa respecto a las ofertas presentadas. A partir de este trabajo, hasta el momento, se impusieron multas por un total de $43,7 millones por infracciones durante el Hot Sale y el Cyber Monday de 2020.

Una vez decidida la compra, es importante leer toda la información de la publicación, inclusive la letra chica

Por rubro, las sanciones se distribuyeron en $5 millones en telecomunicaciones, $16,1 millones en electrodomésticos y productos para el hogar, $5 millones en turismo, $5 millones en supermercados, $8,1 millones en indumentaria y $4,5 millones en otras categorías.

En el marco del próximo evento, estas son algunas recomendaciones a tener en cuenta antes, durante y después de realizar la compra por internet y lo que deben saber las y los consumidores sobre sus derechos.

Antes de la compra

– Verificar que las páginas web donde se quiere comprar sean seguras. Para identificarlas, la dirección del sitio debe comenzar con https://

– En internet hay infinidad de ofertas de bienes y servicios, por eso es muy importante investigar previamente, buscar referencias, comparar precios y la relación precio/calidad/cantidad.

– Conocer los datos del vendedor o la empresa le aporta mayor seguridad a la compra y sirven para reclamar en caso de tener algún problema.

Durante la compra

– Una vez decidida la compra, es importante leer toda la información de la publicación, inclusive la letra chica.

– Durante estas fechas suele haber diferentes tipos de promociones. Si dice «Promoción válida hasta agotar stock» o «Cantidades limitadas», tienen que informar las unidades disponibles. Si ofrecen un descuento, se debe aclarar el precio anterior. En caso del 2×1, aclarar el precio unitario.

Al momento del pago no puede haber diferencias de precio entre efectivo, débito y crédito en un pago

– Las empresas tienen que informar de forma clara toda la información sobre el envío: quién lo realiza, cuál es el costo, cuál es el plazo de entrega.

– Al momento del pago, . Al realizar el pago con tarjeta de crédito, observar las opciones de cuotas disponibles, si tienen o no intereses y cuál es el porcentaje de interés.

Después de la compra

– Una vez concretada la compra, el proveedor debe enviar la factura electrónica o el comprobante de pago.

– El plazo de entrega forma parte de la oferta y debe ser respetado. La empresa debe brindar un número de seguimiento sobre el envío y darte correcta atención a tus consultas.

– Todos los productos tienen una garantía legal. Si el producto es nuevo, es de 6 meses, y si es usado de 3. El proveedor puede ofrecer un plazo mayor, pero no menor al que establece la ley.

– Si se realiza la compra por internet, el comprador tiene un plazo de 10 días desde que recibe el producto para arrepentirse de la compra. La empresa debe tener el botón de arrepentimiento de forma visible en su página web.

Reclamos

– Ante algún inconveniente con la compra se puede reclamar.

– El proveedor directo y la plataforma electrónica de venta deben recibir los reclamos, dar un trato respetuoso sin discriminaciones ni malas formas, y ofrecer soluciones.

– Si el consumidor no se está conforme con la respuesta de la empresa, puede ingresar su reclamo a través de la Dirección Nacional de Defensa de las y los consumidores en la web https://www.argentina.gob.ar/produccion/defensadelconsumidor/formulario

¿Cómo encontrar las mejores ofertas?

A partir de este lunes 10 de mayo y durante los siguientes dos días, tendrá lugar una nueva edición de Hot Sale, el evento de compras online más importante del país, con la participación de cientos de empresas y organizado por la Cámara Argentina de Comercio Electrónico.

El objetivo de esta fecha especial es seguir fortaleciendo la industria y brindarles a los usuarios la posibilidad de comprar online desde casa, con descuentos y opciones de financiamiento en productos de 13 categorías.

Durante el evento, las marcas deben cumplir con un mínimo descuento que es el que propone la CACE en los términos y condiciones a todos los participantes. Como explicó Gustavo Sambucetti, Director Institucional de CACE a iProfesional, este descuento base «es un 10% sobre el precio regular o un 5% más cuotas sin interés». 

Sin embargo, y más allá de ese mínimo, las marcas suelen lanzar descuentos más atractivos. Además, durante el Hot Sale hay ofertas especiales a determinadas horas del evento. Este año no será la excepción y estarán presentes también las MegaOfertas Bomba y Horas sorpresa.

Para que comiences a tomar nota y vayas organizando tus compras, te dejamos los horarios en los que sucederán estas ofertas:

MegaOfertas Bomba: Se realizará una vez por día, durante los tres días de evento y serán descuentos especiales en varias categorías. Las MegaOfertas Bomba estarán disponibles sólo por una hora y/o hasta agotar stock y serán ofertas superadoras que se encontrarán en la web durante el 10, 11 y 12 entre las 12 y las 13 hs.

Horas Sorpresa: Integrarán ofertas agrupadas por categorías. Las mismas tendrán una hora de duración y aparecerán durante distintos momentos del día. El evento contará con una Horas Sorpresas por categoría y las podrán encontrar en la web oficial del evento 4 veces al día.

Durante el Hot Sale habrá

Durante el Hot Sale 2021 habrá MegaOfertas Bomba y Horas sorpresa con descuentos y beneficios exclusivos

Lunes 10

  • Electro y Tecno: de 09 a 10hs
  • Emprendedores: de 14 a 15hs
  • Automotriz: de 16 a 17hs
  • Viajes: de 18 a 19hs

Martes 11

  • Bebés y Niños: de 09 a 10 hs
  • Muebles, Hogar y Deco: de 14 a 15hs
  • Cosmética y Belleza: de 16 a 17hs
  • Servicios: de 18 a 19hs

Miércoles 12

  • Indumentaria y Calzado: de 09 a 10hs
  • Deportes y Fitness: de 14 a 15hs
  • Varios: de 16 a 17hs
  • Alimentos y Bebidas: de 18 a 19hs

Para no llegar tarde y acordarse de cada una de estas ofertas especiales, el director institucional de la CACE hace cuatro recomendaciones para los usuarios

1. Entrar en www.hotsale.com.ar, registrarse y recibir notificaciones anticipando estas horas. 

2. Revisar los productos que tienen pensado comprar como para ver cual es el precio de referencia y así, poder detectar rápidamente las oportunidades.

3. Si tienen pensado comprar productos de alto ticket, chequear con el banco el límite de la tarjeta de crédito y avisar del movimiento, para que este no lo detecte como una irregularidad, y lleve a perder una buena oportunidad de compra en el ida y vuelta.

4. A la hora de comprar, ingresar al evento a través de la página oficial.

¿Cuáles son las categorías presentes en el Hot Sale 2021?

Luego de un evento muy particular, en pleno año de pandemia, y donde la gente comenzaba a tomar nuevos hábitos, la configuración de las categorías y empresas participantes también se modificó.

Quienes sobresalían en la mayoría de los eventos, no lo hicieron durante el 2020, y por el contrario, otros tomaron los primeros lugares y tuvieron ventas inigualables.

Al día de hoy, entre las 13 categorías en las que se dividen las empresas participantes se destacan hogar, electro y cosmética con más de 100 empresas inscriptas en cada una y con un crecimiento de entre el 40% y 60% en cantidad de participantes respecto de la edición anterior.

Las categorías son:

1. Electro y tecno

2. Viajes

3. Muebles, hogar y deco

4. Indumentaria y calzado

5. Deportes y Fitness

6. Alimentos y bebidas

7. Cosmética y belleza

8. Bebes y niños

9. Automotriz

10. Varios

11. Emprendedores

12. Servicios

13. Solidaridad

Además, más de 200 empresas de indumentaria preparan sus ofertas y la categoría alimentos y bebidas presenta un crecimiento del 50% entre ediciones y su variedad de opciones de productos de compra cotidiana para un usuario que aprovecha el evento también para evaluar este tipo de oportunidades.

La sorpresa de esta nueva edición, es que se suman dos nuevas categorías, emprendedores y servicios, que con más de 30 empresas inscriptas ya demuestran una tendencia al crecimiento en la adopción del comercio electrónico en estos rubros.

«Desde CACE organizamos este tipo de eventos donde empresas de todo el país tienen la oportunidad de impulsar sus ventas y alcanzar a nuevos usuarios. Este año, contamos con la incorporación de las nuevas categorías Emprendedores y Servicios. De esta manera, CACE busca dar apoyo a estos sectores para impulsar su desarrollo digital», sostuvo Gustavo Sambucetti, Director Institucional de CACE.

Moda e indumentaria: ¿Qué marcas participarán en Hot Sale 2021?

Fuente: MDZ ~ Novedades del Hot Sale 2021

Según detalló la Cámara de Comercio Electrónico (Caece) las novedades de esta edición pasará por las categorías de productos más cotidianos. Las categorías más interesantes rondarán los rubros como productos para el hogar y construcción.

También se incorpora un espacio especial para emprendedores y pymes con propuestas específicas para ellos den a conocer sus propuestas al gran público.

Marcas en el Hot Sale: récord de participación

La expectativa por esta nueva edición Hot Sale 2021 crece al ritmo de las nuevas categorías que se suman esta vez. Este año estarán disponibles serán Indumentaria y Calzado, Electro y Tecno, Viajes, Muebles, Hogar y Deco, Deportes, Bebés y Niños, Cosmética y Belleza, Automotriz, Alimentos y Bebidas, Emprendedores y Servicios, Varios y Solidaridad.

Además el director Institucional de la CACE, Gustavo Sambucetti comentó que se cuenta con un nuevo récord de marcas participantes que ofrecen a los usuarios descuentos, promociones y ventajas para comprar online como envío gratis, regalos por la compra de determinados artículos y otras atractivas acciones de marketing.

¿Cuáles serán las marcas de moda presentes en el Hot Sale?

La industria argentina y las marcas internacionales presentes en el mercado local se anotan en este super evento de comercio electrónico para decirle sí a la reactivación económica.

En medio de las discusiones por las restricciones es un hecho que depende de cada sector y de los consumidores dar los pasos necesarios para regresar a los niveles de venta, de a poco, previos a la pandemia.

Los eventos de comercio digitales son ideales para este particular momento ya que implican no salir de casa ni circular .

Por eso, entre otras, éstas son las marcas que apuestan por el evento:

  • Adidas
  • Ayres
  • 47 Street
  • Alpine Skate
  • Akiabara
  • Alló Martinez
  • Blaqué
  • Boating
  • Billabong
  • Bensimon
  • Complot
  • Class Life
  • Carter´s
  • Caro Cuore
  • Crocs, Cardon
  • Como Quieres
  • John L. Cook
  • Columbia
  • Desiderata,
  • Dafiti
  • Delaostia
  • Dexter
  • Elefants
  • Etiqueta Negra
  • Eyelit
  • Falabella
  • Fila
  • Grimoldi
  • Gola
  • Grisino
  • Giesso
  • Gaelle
  • Havaianas
  • Isadora
  • Infinit
  • Kosiuko
  • Kevingston
  • Legacy
  • Levis
  • Le Cop Sportif
  • Lacoste
  • Mercado Libre
  • Melissa
  • Mimo & Co
  • Montagne
  • Natalia Antolin
  • Owoko
  • Paruolo
  • Pioppa
  • Sarkany
  • Riders
  • Reef
  • Swarovsky
  • Stock Center
  • Topper
  • Tucci
  • Uma
  • Ver
  • Vitamina
  • Wanama
  • Yagmour


Todas ellas estipularon importantes descuentos que oscilan entre el 25 y el 70%. Cuotas sin interés, envío gratis y regalos como estuches, barbijos o accesorios serán los tentadores plus para empujar la compra. 

El sector de la moda quiere recuperar el tiempo perdido

El sector aspira a acercar al consumidor las ofertas para facilitar la concreción de las ventas. La industria de la moda fue una de las más perjudicadas de la crisis sanitaria que comenzó en marzo de 2020.

A más de un año del inicio de la primera cuarentena, son pocas las firmas que no poseen ya su propia plataforma electrónica, lo que hizo crecer al sector hacia las operaciones digitales. El perfeccionamiento obligado de las marcas, en este sentido, mejora las expectativas del evento para el 2021.

Hot Sale 2021: cómo será y qué novedades trae la próxima edición del evento de descuentos online

Fuente: Infobae ~ En poco menos de un mes, del 10 al 12 de mayo, se realizará la octava edición de Hot Sale, el principal evento de descuentos para comprar online. Las novedades para este año pasarán por el crecimiento de las categorías de consumo más cotidianos –como supermercados y productos para el hogar y la construcción– y la incorporación de un espacio especial para pymes y emprendedores.

Turismo fue siempre una de las categorías más destacadas del evento y la que generaba la mayor facturación. Pero este año será la excepción, sin casi oferta ni demanda de viajes. Y aunque hay buenas expectativas, desde el sector reconocen que otros rubros tradicionalmente muy buscados, como tecnología, dependerán del nivel de las ofertas frente a un consumidor con un poder adquisitivo golpeado durante 2020 y que no mejoró en 2021.

“Va a ser un buen evento, con foco en las categorías más cotidianas. En el último año, se sumaron 1,3 millones de nuevos clientes y, por otro lado, las marcas necesitan vender (Sambucetti)

“Estamos con muy buenas expectativas. La cantidad de empresas que van a participar ya es igual o algo superior que el Hot Sale anterior. Creemos que va a ser un buen evento, con foco en las categorías más cotidianas. A un año de la pandemia, son pocas las empresas que no están con alguna plataforma de comercio electrónico, con mayor o menor intensidad. En el último año, se sumaron 1,3 millones de nuevos clientes y, por otro lado, las marcas necesitan vender”, aseguró Gustavo Sambucetti, director institucional de la Cámara Argentina de Comercio Electrónico (Cace).

“Es un escenario diferente al de julio del año pasado. No estamos con expectativa de una corrida del dólar, donde el consumidor busca comprar. Creemos que vamos a tener un consumidor buscador de buenas oportunidades dentro de Hot Sale y las empresas van a estar con ofertas fuertes. No tuvimos planteos de cambios de fecha ni de falta de stock por parte de las empresas”, agregó el director de la cámara.

Durante 2020, el comercio electrónico creció un 124 por ciento

Durante 2020, el comercio electrónico creció un 124 por ciento

Las diez categorías de productos donde se podrán encontrar ofertas son electro y tecno; indumentaria y calzado; viajes; muebles, hogar y deco; deportes y fitness; bebés y niños; cosmética y belleza; automotriz; alimentos y bebidas. Como novedad, se sumará la categoría “emprendedores”, donde la CACE busca dar apoyo a este sector.

Durante 2020, el comercio electrónico creció un 124% y superó los $900.000 millones en ventas, según el Estudio Anual 2020 que realizó la CACE junto a la consultora Kantar Insights. El canal online sumó 1.284.960 nuevos compradores, con un total de 20.058.206 compradores online. El año pasado, se vendieron 251 millones de productos, un 72% más que en el año anterior, a través de 164 millones de órdenes de compra (un 84% más que en 2019).

Como novedad, se sumará la categoría “emprendedores”; la CACE busca dar apoyo a este sector

Sin embargo, el ticket promedio de compra el año pasado fue de $5.519, un 23% más que en 2019 pero por debajo de la inflación para el mismo período. Desde la CACE atribuyeron esta baja al cambio en los rubros más vendidos durante el año pasado, que tienen un promedio por compra más bajo, como alimentos y bebidas, artículos para el hogar, construcción y limpieza.

Los cinco rubros que más facturaron en e-commerce fueron TV, equipos de audio, consolas, TI y telefonía (un 231% más que en 2019); alimentos, bebidas y artículos de limpieza (260%); artículos para el hogar, muebles y decoración (206%); electrodomésticos (154%); mientras que pasajes y turismo cayó un 48 por ciento.

Como viene sucediendo en ediciones anteriores, habrá secciones dentro de la plataforma oficial con “MegaOfertas”, que incluirán más de 10.000 ofertas y promociones; “MegaOfertas bomba”, que se realizará una vez por día durante los tres días de evento con descuentos especiales en varias categorías. Estas ofertas estarán disponibles sólo por una hora o hasta agotar stock.

También habrá una sección de “horas sorpresa”, con ofertas agrupadas por categorías que tendrán una hora de duración y aparecerán durante distintos momentos del día. Y la opción de encontrar “los más clickeados”: cuando un usuario haga clic en el buscador dentro de cualquier página del sitio oficial, encontrará un acceso a un listado de megaofertas más clickeadas de la categoría donde se encuentre.

La Semana de la Moda de Nueva York recuperará en septiembre los desfiles presenciales

Fuente: Modaes ~ La pasarela de Nueva York quiere público en las gradas. La organización de la New York Fashion Week ha expresado su intención de que la próxima edición, programada para septiembre, se lleve a cabo presencialmente, ha anunciado el Council of Fashion Designers of America (Cfda), organizador del evento.

El plan de la organización pasa por celebrar los desfiles de manera presencial entre el 8 al 12 de septiembre si las restricciones locales vinculadas a la actual crisis de salud lo permiten. El Cfda ha señalado que el actual plan de vacunación en la ciudad de los rascacielos permite ser optimistas en este sentido. Los diseñadores podrán optar por hacer sus presentaciones online si así lo desean.

La semana de la moda de Nueva York culminará con la Met Gala, que normalmente se celebra la primera semana de mayo y que este año tendrá lugar el 13 de septiembre.

La Semana de la Moda de Nueva York se muestra optimista por el actual plan de vacunación de Nueva York

La Cfda lleva años tratando de reinventar la pasarela más importante que tiene lugar fuera de Europa. La patronal estadounidense de la moda anunció en febrero su intención de cambiar el nombre del de la New York Fashion Week para pasar a denominarla American Collections Calendar. El objetivo de la organización con este cambio era dar cabida bajo este paraguas a todos los diseñadores estadounidenses, sin importar si desfilan en Nueva York, en Europa o en otros mercados clave, como Asia.

A principios de año, la Semana de la Moda de Londres ya anunció que se volvía a subir a la Red para llevar a cabo los desfiles, siguiendo así los pasos de la Semana de la Moda de París, que también anticipó que no se podría recibir al público en las presentaciones de las colecciones primavera-verano. Ambas pasarelas adaptaron sus formatos para convertirse en 100% virtuales una vez más ante el avance de la tercera ola de la pandemia en Occidente.

BAFWEEK 2021: un viaje a la pasarela más creativa y fantástica de la moda argentina

Fuente: Infobae ~ BAFWEEK 2021, el evento fashionista que marca agenda en la moda argentina

El pasado miércoles 7 de abril por la noche, la pista central de La Rural deslumbró con una puesta en escena única. Los más de 500 metros cuadrados de escenografía permitieron entrelazar la moda y la música en un extraordinario fashion show que reunió a los mejores diseñadores y marcas de todo el país. Al final, el rostro exhausto y feliz de los creadores de este evento lo decía todo: el icónico BAFWEEK se llevó a cabo contra viento y pandemia.

El Buenos Aires Fashion Week sorprendió una vez más con un único fashion show que deslumbró por una hora y media a todos los espectadores. Este año tan particular, la industria de la moda volvió a apostar a presentar colecciones a pesar de haber sido una de las industrias más golpeadas por el COVID-19, y quienes fueron además de sus prendas los protagonistas del invierno 2021, fueron Cazzu, Duki y Bhavi, tres artistas revolucionarios de la escena musical, quienes eligieron el escenario de BAFWEEK para hacer sus primeros shows de 2021.

Entre los creativos y marcas que estuvieron en el escenario de La Rural fueron Ay Not Dead, Raimondi, JT, Kosiuko, Elemental x Nous Etudions, FILA, Garcia Bello + Natura, Ginebra, ML, Daels, Mishka, Valentina Karnoubi, Anushka Elliot y Roberto Sanchez, y todos presentaron lo último en tendencias de otoño-invierno.

Como en New York, París, Milán y Londres, donde las semanas de la moda se llevaron a cabo de manera híbrida, transmitiéndose de manera online y presencial con pocos invitados, BAFWEEK, lo hizo de la misma manera. El evento se desarrolló respetando de forma estricta los protocolos y medidas sanitarias vigentes. Se planteó en tres bloques compuestos por marcas y diseñadores, y un artista musical fue el encargado del cierre de cada uno.

Los looks románticos con estampados florales también se dejaron ver en la pasarela de 2021

Los looks románticos con estampados florales también se dejaron ver en la pasarela de 2021

Ay Not Dead dio comienzo al show con una colección que reveló un antagonismo entre lo duro/elegante versus lo suave y femenino. Presentó “Birds, Beasts and Flowers”, una propuesta inspirada en el libro de poesía homónimo de D.H Lawrence. Como su título lo indica, hace referencia en semejanza a los pájaros y flores. Los modelos desfilaron al ritmo de las canciones de Charly García, amigo de la marca.

“Fue muy emocionante para nosotros hacer un show, un desfile en medio de esta situación pandémica, como con un momento de fantasía y creatividad para nosotros y para la gente. El soundtrack fue muy importante para nosotros porque fue de Charly García, pusimos varios temas de él con su aprobación por supuesto y fue como hacerle un homenaje al maestro del rock. Aunque era un evento con muchos traperos, nosotros quisimos poner nuestra semilla del rock, que tiene que ver mucho con nuestra marca”, detalló Noel Romero, diseñadora y fundadora de Ay not dead.

Fila celebró sus 110 años y se presentó por primera vez en el marco de la BAFWEEK

Fila celebró sus 110 años y se presentó por primera vez en el marco de la BAFWEEK

Luego llegó el momento de Daels, que homenajeó las tradiciones argentinas vistiendo a las modelos con materiales y atuendos típicos de la cultura gaucha y pampeana. Su colección se llamó “sincrético” y parte del concepto de la doble herencia cultural antagonista belga/argentina que define el ADN de la marca, usando esta tensión como objetivo para deconstruir, repensar y dar valor a sus raíces.

Mishka por su parte, inspiró su presentación en la revolución fashion de los años 60 y la locura de los fotógrafos por capturar las nuevas tendencias. “Significa para nosotros todo el camino recorrido, la madurez de tantos años de mucho trabajo pudiendo presentar hoy un Mishka como propuesta integral más allá de su inicio el zapato. Además estar presentando colección de indumentaria, carteras, anteojos, accesorios y todo un universo que nos representa como etiqueta aún de autor es un orgullo”, comenta a Infobae, Marcelo Cantón, fundador de Mishka.

Y agrega: “Este desfile fue muy emotivo por varias razones, el contexto de pandemia y lo difícil que es seguir adelante. A su vez la alegría de poder mostrar que hoy, 20 años después, la marca arrancamos junto al primer BAF”.

La propuesta sin género que siempre marca tendencia de Raimondi

La propuesta sin género que siempre marca tendencia de Raimondi

Luego, fue el momento de Valentina Karnoubi con una colección que festejó la pluralidad de lo femenino con prendas sutilmente románticas y, por primera vez, presentó una serie de looks masculinos. Esta fue su cuarta colección y la llamó “viaje al centro de la tierra”, impulsada por la resignificación de la belleza desde una perspectiva diversa y effortless chic.

Y el último momento del bloque fue de la mano de la diseñadora Juliana García Bello y la marca de maquillaje Natura, con una performance en pasarela para mostrar su alianza que busca resignificar el concepto de belleza. Para el cierre, el trapero Bhavi hizo su aparición con los temas más populares de su reciente disco Cinema. Él vestido por Levi’s, una marca que se destaca por acompañar la escena musical a través de los años y lo hizo para seguir al joven artista que rompe el esquema de trapero tradicional.

Bhavi hizo el cierre del primer bloque vestido por Levi's

Bhavi hizo el cierre del primer bloque vestido por Levi’s

El segundo bloque, Elemental x Nous Etudions abrió la pasarela con una coreografía en línea con los mensajes de sustentabilidad y responsabilidad ambiental de la colección.

También deslumbró -un año más- Raimondi, que mostró su colección a través de una performance artística, destacando la lógica de diversidad y alta calidad de sus prendas. Enfocado en el diseño, la producción de baja escala y el no género de sus prendas, Sebastián, su diseñador, cree que el futuro de la moda está en la diversidad, la personalidad y la calidad de sus diseños.

Lo siguió JT, que por primera vez en su historia adaptó su presentación a un evento de naturaleza colaborativa. “Realeza aumentada”, fue el nombre de su nueva temporada, una colección que nació pensada de adentro hacia fuera reflexionando en cómo se construye lo externo a partir de lo interno.

Duki, el trapero del momento fue uno de los protagonistas de la pasarela de bafweek

Duki, el trapero del momento fue uno de los protagonistas de la pasarela de bafweek

Y cerró Roberto Sanchez, que fue otra nueva incorporación del ciclo, que presentó su nueva colección Kisses from Rober de la mano de Duki. La marca creada por Andrés Baglivo. DUKI, es el referente indiscutido del trap que lleva la bandera argentina del movimiento por el mundo gracias a su importante rol en la escena Argentina. Allí interpretó algunos de sus hits como Piensa en mí y Wacha.

Ginebra inauguró el último bloque con modelos y bailarines envueltos en diseños inspirados en el cosmos. La marca de Micaela Tinelli presentó “Supernova” su colección Otoño/Invierno 2021, inspirada en un mundo onírico como una nueva forma de ver y percibir la realidad, siendo el universo: estrellas y planetas, el diseño más preponderante en nuestra colección.

Azul, negro y verde, los colores protagonistas del invierno 2021 de Mishka

Azul, negro y verde, los colores protagonistas del invierno 2021 de Mishka

Anushka Elliot presentó una colección impulsada por los viajes alrededor del mundo. “Grito Sagrado” la llamó y expresa una voz que manifiesta una Latinoamérica multicultural en donde las prendas son creadas para mujeres únicas que no se rigen por las tendencias. “Es una colección que nos invita a viajar y a la vez nos conecta con lo local y, por supuesto, con la naturaleza. Les comparto mi universo de paisajes exóticos, de mi influencia gauchesca y la belleza de lo artesanal. Creo que esta colección es una manera de transmitir el amor y la pasión en todo lo que hago”, dijo Anushka a Infobae.

“Participar en el BAFWEEK fue una gran experiencia. Una gran oportunidad para mí y mi equipo. Más en este año que se generó este show híbrido que fue muy dinámico, es un formato que suma mucho para estos tiempos que los shows necesitan algo más que una pasada. Yo generé ese movimiento con un skater donde quería mostrar esa libertad de fluir”, agregó la diseñadora.

Para celebrar su 110 aniversario FILA debutó por primera vez en el evento de moda más importante del país con su colección titulada ¨White Rock’. La icónica marca sporty marcó su debut con una colección que rememora los inicios de la marca en los 70s, con guiños al streetstyle, los avances de las tecnologías y los recursos constructivos del montañismo.

Mery del Cerro con un vestido de paillettes multicolor by Kosiuko

Mery del Cerro con un vestido de paillettes multicolor by Kosiuko

Y finalmente, el cierre de pasarela estuvo a cargo de Kosiuko. Entre colores vibrantes y prints lúdicos, la marca presentó su propuesta con un show de moda y patinaje artístico.̈ Con su colección llamada “Point Of View” donde estuvieron presentes las mejores modelos del país e it girls.

Sin dudas, todas las miradas se las llevó Cazzu, que impactó con un total look de Jazmín Chebar. En diálogo con Infobae dijeron sobre su diseño y participación: “Nuestra participación este año en BAFWEEK fue diferente, lo que hicimos fue trabajar junto a Cazzu, la gran referente del trap latinoamericano, para armar un look inédito para su show. Su look estaba compuesto por un corset, mangas y una mini confeccionada en un jacquard de flores que es único y lo que buscamos fue crear un cruce entre el universo de Jazmín Chebar y la estética urbana de Cazzu. Nos parece que fue una forma de participar distinta y que acompañaba la propuesta musical que hubo para esta edición”, detalló María Waissman, coordinadora de Imagen de Jazmin Chebar.

Cazzu con un diseño exclusivo para el show by Jazmín Chebar

Cazzu con un diseño exclusivo para el show by Jazmín Chebar

Por último, el maquillaje también jugó un papel importante en la pasarela de BAFWEEK. Verónica Mendoza, makeup artist de Natura, cuenta que los delineados siguen siendo una tendencia infalible para este otoño-invierno 2021. “No importa si decidís llevarlos en formato gráfico o aplicado solo en el párpado superior o inferior; este invierno los ojos llevan un protagonismo especial. La originalidad de estas propuestas está en presentar un delineado retro creando una mirada actual”.

Asimismo, las pieles se volvieron protagonistas absolutas, y ya no sólo importa aplicar productos para enaltecer los propios rasgos sino también protegerla de todo tipo de agentes exógenos. “En esta temporada veremos por un lado bases cubritivas y de efecto mate y por el otro pieles traslúcidas y luminosas priorizando la doble funcionalidad, proteger la piel y resaltar nuestra belleza”, detalla la maquilladora.

Otra tendencia que dominó el make up de las pasarelas esta temporada fue la diversidad de colores a la hora de plasmar las propuestas. Por un lado, se observaron como las paletas predominantes para esta época invernal se centraron en los tonos terrosos y naturales, exaltando una idea de belleza más universal y menos hegemónica. Para aquellas que disfrutan del maquillaje en tonos fuertes y metálicos también podrán hacerlo optando por acabados luminosos con texturas fluidas y sedosas.

Con concepto de comunidad e inclusión: García Bello se presentó en Bafweek

Fuente: Marie Claire ~ García Bello presentó «Encuentro», su nueva colección en Bafweek 2021. La diseñadora oriunda de Tierra del Fuego impactó esta temporada con una propuesta inclusiva y despojada de los estereotipos sociales. 

Bajo el concepto de Upcycling (suprareciclaje), Juliana García Bello intentó rescatar aquellas prendas que estaban sin uso para deconstruirlas en sus formas y unirlas para volverlas a poner en valor con otro sentido, reimprimiendo así una nueva belleza a la idea de la indumentaria. 

García Bello presentación en Bafweek

«Para esta presentación seleccionamos un grupo de mujeres de diferentes estilos, cuerpos y rasgos porque es necesario expresar la personalidad de cada una. Creemos que la belleza radica en la diversidad. Las prendas de esta colección se adaptan a diferentes siluetas y  los conjuntos hacen hincapié en mostrar diferentes formas de vestir el cuerpo, prendas superpuestas, ajustes y transparencias», señaló la fueguina en un mano a mano con el sitio Crónicas de moda. 

García Bello presentación en Bafweek

Juliana para esta temporada se inspiró en los límites y los bordes, además de historias propias. A lo largo de la pasarela se pudo ver como fueron apareciendo los colores oscuros, tejidos de punto y tejeduría. También algo para resaltar, es la inclusión de cuerpos que la marca incorporó. 

El objetivo para esta temporada de dicha firma es que sus prendas estén presente en el uso diario con detalles confortables y atemporales. 

García Bello presentación en Bafweek

Otro punto a tener en cuenta, es que en la pasarela del Bafweek, García Bello se sumó a Natura para experimentar la moda y tendencias desde otra perspectiva. Esta alianza buscó resignificar el concepto de belleza, despojándola de estereotipos para impulsar una belleza que realce lo auténtico de cada mujer y que promueva el fortalecimiento de la autoestima femenina para inspirar a cada mujer a encontrar su propio poder.

BAFWEEK 2021: quiénes serán los protagonistas de los shows exclusivos

Fuente: Marie Claire ~ BAFWEEK develó la grilla de su edición otoño inverno 2021. El 8 de abril, en la pista central de La Rural, sobre una majestuosa escenografía diseñada especialmente para la ocasión, Cazzu, Duki y Bhavi -tres de los artistas más innovadores y disruptivos de su generación- darán shows en colaboración con Jazmín Chebar, Roberto Sanchez y Levi’s respectivamente, en lo que será su primera presentación en vivo del año.

A través de performances y desfiles, Ay Not Dead, Raimondi, JT, Kosiuko, eLEMENTAL X NOUS ETUDIONS, FILA, Garcia Bello + Natura, Ginebra, ML, Daels, Mishka, Valentina Karnoubi, Anushka Elliot y Roberto Sanchez serán los encargados de presentar lo mejor de sus colecciones. A diferencia de las ediciones pasadas, esta será la primera vez en la que las marcas y diseñadores potenciarán sus fuerzas creativas en un único evento. 

BAFWEEK 2021

Una vez más, BAFWEEK marca la agenda cultural nacional con un suceso multidimensional e interdisciplinario, fusionando a los principales referentes de la moda con los mayores exponentes de la música argentina. El evento será presencial con capacidad reducida bajo el cumplimiento de los protocolos vigentes. El público podrá acceder a los tickets a través de los diseñadores y sponsors. Flow transmitirá en vivo el Fashion Show vía streaming a través del canal 605.

Sobre los músicos

CAZZU es reconocida en la industria musical como “La Jefa Del Trap”, posicionándose como uno de los exponentes más grandes de la música urbana en su país. Se ha convertido en una de las más grandes del género urbano en Argentina, abriéndose campo cada vez más en el exterior. Sus canciones pasean libremente por cualquier rama del género urbano y experimentos musicales que llevan su sello en cada una de sus obras. Su trabajo ha sido reconocido internacionalmente a través de distintas nominaciones a premiaciones como Premios Heat, Premios Juventud, Premios Tu Música, MTV European Music Awards, Premio Lo Nuestro y, más reciente, Spotify Awards.

BAFWEEK2021
Las canciones de Cazzu pasean libremente por cualquier rama del género urbano y experimentos musicales que llevan su sello en cada una de sus obras.

DUKI, es el referente indiscutido del trap que lleva la bandera argentina del movimiento por el mundo gracias a su importante rol en la escena del trap en Argentina. Duki fue clave para popularizar el subgénero musical del trap en Latinoamérica y Argentina, lanzando varios singles que lograron ser éxitos como «Hello Cotto», «She Don’t Give A Fo» o «Goteo». Es el primer artista del género en agotar localidades en el Estadio Luna Park, logrando tres nominaciones a los Premios Latin Grammys 2020 y consagrándose como uno de los 10 artistas argentinos más escuchados del mundo en Spotify. 

BAFWEEK 2021
DUKI es uno de los artistas más importante rol en la escena del trap en Argentina.

BHAVI es un joven artista belga que, con solo 23 años, se ha convertido en una de las revelaciones de la escena urbana a fuerza de canciones que combinan trap, rock, funk y van desde lo melódico y sentimental hasta lo más enérgico. Bhavi se destaca por ser un artista que rompe el esquema de trapero tradicional al no provenir de las batallas de freestyle. Sus videos han superado los 150 millones de reproducciones y más de 1.5 millones de oyentes mensuales en Spotify.

BAFWEEK 2021
BHAVI es un joven artista belga de 23 años.

Sobre las marcas/diseñadores y músicos

CAZZU x Jazmin Chebar: La reconocida firma reinterpreta el espíritu de Cazzu, la principal referente del trap latinoamericano, para su show en la edición aniversario del BAFWEEK. Estampas, colores y volados que crean un cruce entre el universo de la marca y su estética urbana.

DUKI x Roberto Sánchez: La marca creada por Andrés Baglivo quien presentará su nueva colección ¨Kisses from Rober¨, un homenaje a toda la gente que sigue a la marca hace años junto al referente indiscutido del trap, DUKI.

BHAVI x Levi’s: La marca que se destaca por acompañar la escena musical a través de los años, en esta oportunidad lo hace de la mano de BHAVI, un joven artista que rompe el esquema de trapero tradicional.

Sobre las marcas/diseñadores

AY NOT DEAD presenta ¨Birds, Beasts and Flowers ̈  una propuesta inspirada en el libro de poesía homónimo de D.H Lawrence. Como su título, la colección revela un antagonismo entre lo duro/elegante haciendo referencia a la bestia versus lo suave y femenino en semejanza a los pájaros y flores. 

RAIMONDI mostrará una performance artística, experimentando con una deconstrucción de su estética desde lo sensorial, haciendo de sus prendas una mezcla fuera de la lógica establecida y rompiendo con lo mostrado hasta el momento por la marca. Enfocado en el diseño, la producción de baja escala y el no género de sus prendas, RAIMONDI cree que el futuro de la moda está en la diversidad, la personalidad y la calidad de sus diseños.

JT, ¨realeza aumentada¨, una colección que nació pensada de adentro hacia fuera reflexionando en cómo se construye lo externo a partir de lo interno. Todo surge a partir de los elementos que formaban los vestuarios de la realeza en el 1700, de las piezas que conformaban el interior de las prendas y hacían posible las siluetas. En esta edición especial JT tendrá sus ocho reinas, cada una de ellas representada por un color de la colección y estarán acompañadas por dos guardias reales.

KOSIUKO revela su colección AW 21 titulada ̈ Point Of View ̈ con una propuesta llena de colores vibrantes y prints lúdicos deslumbrando con toda su potencia. Para esta ocasión la marca creará un show diferencial en el que mostrará los hits de la temporada.

Para celebrar su 110 aniversario FILA  debuta por primera vez en el evento de moda más importante del país con su colección titulada ¨White Rock’‘. La misma parte de los archivos de la marca, resignificando con guiños del streetstyle las tecnologías y los recursos constructivos del montañismo, donde pisó fuerte en los ‘70s cuando acompañó al atleta número 1 de esta disciplina a la cima del mundo.

NATURA realizará una performance en pasarela junto a García Bello, la diseñadora de Tierra del Fuego que consolidó su trabajo bajo el concepto de Upcicling (reciclado), rescatando aquellas prendas que estaban sin uso para deconstruirlas en sus formas y unirlas para volverlas a poner en valor con otro sentido, reimprimiendo así una nueva belleza a la idea de la indumentaria. “En Natura reconocemos que la belleza es viva, imperfecta y abrazamos la diversidad que hay en cada persona. Es por eso que quisimos hacer esta alianza con Garcia Bello, que busca resignificar el concepto de belleza, despojándola de estereotipos para impulsar una belleza que realce lo auténtico de cada mujer y que promueva el fortalecimiento de la autoestima femenina para inspirar a cada mujer a encontrar su propio poder”

GINEBRA adelanta ¨Supernova¨ su colección Otoño/Invierno 2021, inspirada en un mundo onírico como una nueva forma de ver y percibir la realidad. El ‘estilo cosmos’ se plasma en todos los rubros, siendo el universo: estrellas y planetas, el diseño más preponderante en nuestra colección. 

La colección “sincrético” de DAELS parte del concepto de la doble herencia cultural antagonista belga/argentina que define el ADN de la marca, usando esta tensión como objetivo para deconstruir, repensar y dar valor a sus raíces. Esta dualidad se logra homenajeando las tradiciones argentinas como los materiales y atuendos típicos de la cultura gaucha y pampeana, pero con un espíritu satírico, no solemne o costumbrista, urbano y juvenil que viene nada menos que de la academia de Amberes. 

Iluminada por la aurora boreal, los bosques nórdicos y la practicidad del vestir alpino, MISHKA exhibe ¨Boreal¨, una colección protagonizada por la mutación hacia lo salvaje, reinterpretándolo con delicadeza. Es la versión cosmopolita del todoterreno, cuyos disparadores estéticos admiten tanto paisajes nevados como arquitectura finlandesa, mobiliario dinamarqués o arte expresionista. 

Valentina Karnoubi en su cuarta colección titulada ¨viaje al centro de la tierra¨ impulsada por la resignificación de la belleza desde una perspectiva diversa y effortless chic. El espíritu de esta colección festeja la pluralidad de lo femenino, siendo sutilmente romántico y como siempre, soñador. La fortaleza de la marca es encontrar el equilibrio entre el maximalismo y el minimalismo, entre la estructura y el caos, entre el romanticismo y la simpleza. 

Para esta temporada Anushka Elliot presenta Grito Sagrado, una colección impulsada por los viajes de la fundadora a Afganistán, Japón, India, el norte y el sur Argentino plasmando sus culturas fusionadas para lograr un estilo ecléctico, descontracturado y atemporal.

Con una impronta ligada al mundo del música, las artes visuales, el deporte y la moda nace ROBERTO SÁNCHEZ, la marca creada por Andrés Baglivo quien presentará su nueva colección ¨Kisses from Rober¨, un homenaje a toda la gente que sigue a la marca hace años junto al referente indiscutido del trap, DUKI. Ambos, fieles a sus estilos transgresores han pisado fuerte dentro de sus métiers: Baglivo dentro de su marca rehusandose a seguir fechas y temporadas pactadas por el calendario de la moda (así creando prendas, accesorios y objetos únicos e irrepetibles). 

Invita: VISA

Auspician:  FILA, Johnnie Walker, Tanqueray y Smirnoff

Colabora: Budweiser

Maquillaje Oficial: Natura

Media Partners: Infobae y Billboard

Organizan: DF Group, IRSA y La Rural 

#BAFWeekFashionShow   

@bafweekoficial

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